Kultové filmy inšpirujú k zvláštnym úkazom. Po uvedení filmu môžu filmy vybombardovať alebo upadnúť do neznáma. Postupom času si však vybudujú lojálnu až fanatickú základňu fanúšikov, ktorá vo filme vidí určitú brilantnosť. Tieto kultové sledovania môžu pomôcť pri kritickom prehodnotení filmu ako The Rocky Horror Picture Show alebo Blade Runner alebo môžu mať vplyv na novšie filmy, ktoré sa snažia nasmerovať svoju jedinečnú energiu.
A aj tak
a napriek tomu majú kultové filmy aj určitú povesť svojich nedostatkov. Aby sme sa znovu zmienili o Blade Runnerovi, tento film mal strašnú kontinuitu a problémy s efektmi, ktoré vynikli ako vyrážka v príbehu. Až potom, čo Ridley Scott dokončil film „Final Cut“, získal film status lionistu. A čo ďalšie kultové filmy? Niektoré by na vyriešenie svojich problémov vyžadovali viac ako niekoľko CGI efektov a úprav, tak prečo filmy nielen prerobiť?
Všetkých 15 filmov, ktoré sú tu uvedené, má oddané kultové diela, odtiene brilantnosti a chyby v rozpočte, produkcii alebo rozprávaní, ktoré im bránia dostať sa nad rámec svojich fanúšikov. Remaky by však mohli tieto problémy vyriešiť a umožniť väčšiemu publiku možnosť spoznať ich tvorivé vízie. Zoznámte sa s 15 kultovými filmami, ktoré si zaslúžia remaky!
15 Flash Gordon
Film, ktorý pomohol inšpirovať Hviezdne vojny a nespočetné množstvo ďalších vesmírnych opier, si zaslúži ďalšiu šancu! Komiksy a seriály Flash Gordon tešili fanúšikov už celé desaťročia predtým, ako Hviezdne vojny ukradli svoj hyperpohon. Začiatkom roku 1934 prešiel bývalý futbalista Flash, jeho priateľka Dale a mentor Dr. Hans Zarkov, galaxiou, aby chránili vesmír pred nespočetnými nepriateľmi, vrátane jeho nepriateľa Ming the Merciless.
Toľko publika sci-fi / vesmírnej opery o trópoch dnes očakávalo, že pochádzajú od Flash Gordona, aj keď dnes sú komiksy a seriály z veľkej časti zabudnuté. Flash sa v roku 1980 pokúsil o slávu v štýle Star Wars pomocou rovnomenného filmu. Napriek hereckému obsadeniu, ktoré zahŕňalo Timothyho Daltona, Briana Blesseda, Zero Mostela a Maxa von Sydowa, a soundtracku popovej skupiny Queen, si film nikdy nenašiel publikum nad rámec lojálneho kultu. To by mohlo mať niečo spoločné s campy tónom, ktorý film zaujal. Hollywood by mal zvážiť remake Flash Gordon, ktorý tento materiál hrá vážne. Koniec koncov, diváci neradi vidia svoje obľúbené vlastníctvo.
14 Posledný jednorožec
Autor Peter Beagle osobne skriptoval a dohliadal na produkciu tejto málo vídanej animovanej klasiky podľa rovnomenného románu. The Last Unicorn zaznamenáva dobrodružstvá jednorožca (áno, posledného) pri hľadaní zvyšku jej druhu. Beagle napísala príbeh ako akúsi metaforu pre ženskosť, ktorá pomohla povyšovať príbeh nad jednoduchý fantasy dovážanie. Herecké obsadenie, ktoré zahŕňalo Jeffa Bridgesa, Alana Arkina, Miu Farrowovú, Angelu Lansburyovú a Christophera Leeho, pomohlo filmu udržať si kultový status od uvedenia v roku 1982.
Hollywood a Beagle sa už dlho hrali s hraným remakom a v jednom okamihu sa Lansbury a Lee podpísali, aby si svoje úlohy zopakovali. Tento film sa nikdy neuskutočnil, aj keď hraná verzia si mohla nájsť diváka. Vďaka nedávnym skokom v oblasti špeciálnych efektov, ako je to vidieť v knihe Kniha džunglí, mohol pravý režisér zostaviť film s fotorealistickým hovoriacim jednorožcom. Vzhľadom na nedávnu fascináciu Hollywoodu hrdinami a silnými ženami si The Last Unicorn našiel publikum ľahšie ako kedykoľvek predtým.
13 Nightbreed
Režisér Clive Barker vytvoril niektoré z najpozoruhodnejších obrazov vo filme svojimi bizarnými, pseudonáboženskými kombináciami fantastických, erotických a hrôzostrašných. Potom by nemalo byť prekvapením, že sa jeho film Hellraiser stal hororovou klasikou alebo že jeho neskorší výlet Lord of Illusions a Nightbreed si dnes udržuje aktívne kulty. Najmä film druhý ukazuje viac ambícií, než aké Barker vo filme predviedol, a jeho témy zvláštnosti, prijatia a životného štýlu vyvrheľa rezonujú dodnes.
Bohužiaľ, Barker, hoci je vizionárskym a nápaditým spisovateľom, nie je najlepším režisérom. Film ako Nightbreed trpí zvláštnou štruktúrou, strnulými výkonmi, problémami s stimuláciou a priepastným smerom akcie. Vzhľadom na jeho zaujímavý a relevantný príbeh možno nastal čas na reštart! Nechajte Barkera napísať scenár a na prerobení filmu spolupracujte s uznávanejším režisérom. Ďalej, keďže Barker zamýšľal Nightbreed ako prvého v trilógii, nech dokončí príbeh tak, ako zamýšľal!
12 Vytrhnutie
Spisovateľ Michael Tolkin sa postaral o malý rozruch svojou drámou The Rapture z roku 1991. Film, ktorý rozoberá názory na vieru a náboženstvo, sa stal hitom umeleckého domu vďaka ranej úlohe Davida Duchovného a predstaveniu Tour-de-Force od Mimi Rogersovej.
Vytrhnutie sleduje život hedonistickej ženy, ktorá začína náboženské prebudenie. Po rokoch drog a skupinového sexu začína mať vízie, ktoré ju privedú ku kresťanskému kultu, ktorý verí, že Rapture sa blíži. Vydá sa a má dcéru a čelí sérii tragédií, ktoré ju nútia spochybňovať jej vieru. Hneď ako sa začne Rapture, film naberie neočakávané zmeny, pretože musí čeliť samotnému Bohu.
Netreba dodávať, že námet filmu The Rapture z neho v roku 1991 urobil nebezpečný film a nízkorozpočtové efekty divákov odcudzili. S príchodom CGI mohol správny režisér vniesť do príbehu novú úroveň lesku a náročná správa filmu The Rapture sa mohla dostať k novému publiku.
11 Teen Witch
Vzhľadom na nostalgiu posledných pár desaťročí z 80. rokov je divu, že Teen Witch ešte musí byť prerobená! V istom zmysle dostal film v 90. rokoch remake filmu The Craft, ktorý skúmal podobné témy. Séria Harry Potter tiež mohla mať od Teen Witch pár podnetov a keďže Harry a jeho Rokfortské dobrodružstvá sú na konci, Hollywood by možno mal tento film reštartovať!
Teen Witch sleduje dobrodružstvá stredoškoláčky menom Louise, ktorá ako čarodejnica objavuje svoje prirodzené sily. Keď jej mágia rastie na sile, začne si pre seba vytvárať vysnívaný život a uvedomuje si, že prostredníctvom svojej mágie nemôže vyhrať všetky životné radosti.
Keby séria Harryho Pottera priniesla fantázii novú úroveň prepracovanosti - nehovoriac o novom publiku hladnom po čarodejníckych filmoch -, mohla by Teen Witch mladistvým makom zúročiť fantasy publikum. Veľa dospievajúcich dievčat a chlapcov sníva o tom, že pomocou mágie sa stane najobľúbenejším dieťaťom v škole. Teen Witch čaká, je pripravená zaujať novú generáciu fanúšikov.
10 Návrat do krajiny Oz
Dávno predtým, ako sa z Wickeda stal najpredávanejší román a muzikál, a predtým, ako diváci Oz a Veľkí a mocní prinútili divákov, aby premýšľali, na čo myslia Disney a Sam Raimi, sa Dom myši pokúsil oživiť príbehy filmu Oz. Návrat do krajiny Oz ponúkol prvý - a doposiaľ jediný - režisérsky výlet pre slávneho režiséra Waltera Murcha. Vyzbrojený obrovským rozpočtom, prelomovými efektmi animátora Willa Vintona a bábok Jima Hensona, obsadil film Fairuza Balk do svojej prvej hlavnej hlavnej úlohy. Murch kráčal po tmavšom tóne fantázie a vyhýbal sa campy, staro-hollywoodskemu rozkvetu, vďaka ktorému je Čarodejník z krajiny Oz trvalou klasikou. Vrátený bombardovaný Oz, aj keď si medzičasom vyslúžil kult zarytých obrancov.
Disney dúfal, že opäť oživí sériu Oz s Oz The Great and Powerful. Pretože sa tak nestalo, mala by sa spoločnosť pravdepodobne pokúsiť prerobiť film Return to Oz. Napriek technologickým obmedzeniam času a prvenstvu moppetov film zachytáva zmysel pre dobrodružstvo, ktorý nedokázal ani režisér ako Raimi. Tento film by opäť otvoril dvere Ozu a s niekoľkými zmenami by sa séria románov L. Franka Bauma mohla pre seba stať filmovou sériou Harryho Pottera.
9 Barbarella
Hollywood sa už dlho pokúšal reštartovať Barbarellu, surrealistický, erotický film, ktorý poskytoval Jane Fondovej jednu z jej najikonickejších úloh. Drew Barrymore bojoval za projekt cez väčšinu 90. rokov, len aby videl, ako sa projekt znovu a znovu rozpadá. Vzhľadom na zúrivý kult pôvodného filmu, ktorý musí Hollywood ešte len reštartovať, by mal náhodného pozorovateľa zahladiť!
Barbarella sleduje dobrodružstvá krásnej astronautky obvinenej z ochrany Zeme pred silným lúčom smrti. Vo svojej snahe zabezpečiť si zbraň sa stretne s ľudožrútmi, slepým anjelom a tyranským despotom, ktorý sa snaží vládnuť vesmíru. A popri tom má veľa sexu.
Príliš erotický tón Barbarelly má svoje riziká pre hollywoodsky film, aj keď dôvtipný režisér dokáže tento materiál pretaviť do konvenčnejšieho sci-fi dobrodružstva. Rovnako ako niekoľko ďalších filmov, ktoré sú tu uvedené, ponúka nádejnú herečku, ktorej nevadí záchrana vesmíru, olovnicu.
8 Čierny kotol
S touto bombou z roku 1985 sa spoločnosť Disney Animation pokúsila preniknúť do temnejšej fantázie. Na základe prvých dvoch kníh kultovej série The Chronicles of Prydain film sledoval chudobného roľníckeho chlapca s psychickým prasaťom. Zlý kráľ túži po tom, aby prasa lokalizovalo titulárny kotol, ktorý mu umožní vytvoriť zombie armádu a dobyť svet. Mladý chlapec sa spojí s princeznou a miništrantom, aby zachránili prasa a porazili zlého kráľa skôr, ako uvedie do života svoj plán.
Hollywoodske klebety sršali, že vo svete po Harrym Potterovi / Pánovi prsteňov by niekto reštartoval sériu Chronicles of Prydain pre veľké plátno v živej akcii. Tento film sa musí ešte len presunúť do výroby, aj keď vzhľadom na súčasný nedostatok fantázie v štúdiových programoch možno nastal čas, aby bol Čierny kotol splatný. Kritici zaútočili na film z roku 1985 kvôli jeho násiliu a strašidelnému tónu, aj keď divákom v roku 2016 bude bezpochyby vzrušujúca živá akčná verzia.
7 Johnny Guitar
Z nejakého dôvodu má Johnny Guitar, westernový béčkový film s Joan Crawfordovou, Sterlingom Haydenom a Mercedesom McCambridgeom, stále silné zastúpenie. Diváci v roku 1954 celkom nevedeli, čo si majú myslieť o bizarnej premise o majiteľke salónu, ktorá sa dostane do konfliktu s miestnym gangom banditov. Režisér Nicholas Ray vraj film nakrútil ako komentár k antikomunistickým poľovačkám na čarodejnice, hoci novší kritici presadzujú iný výklad: lesbizmus. Postavy Crawforda a McCambridgea, hoci sú nepriateľmi, majú medzi sebou citeľnú vášeň a nejasné odkazy vo filme narážajú na to, že obaja majú vzťah.
Ak sa Ray v roku 1954 bavil pohrávaním sa s psychosexuálnymi a paranoidnými témami, zamysli sa, čo by teraz mohla feministická režisérka s týmto materiálom urobiť! Patty Jenkins, Kim Pierce alebo Mary Harron by mohli z Johnny Guitar urobiť viac a ešte bizarnejší príbeh lásky na Divokom západe; akási hora proti Brokebacku. Ray potom nakrútil film s nízkym rozpočtom. Rovnako dobre by sa dnes darilo skvelému režisérovi.
6 ReAnimator
HP Lovecraft má vytrvalú fanúšikovskú základňu a kult svojich diel takmer 100 rokov po jeho smrti. Aké čudné potom je, že filmy ešte nedokázali načrieť do jeho obrovského množstva literatúry pre príbehy? Zatiaľ čo filmy často fungujú ako odkazy na Lovecraftove príbehy o chobotniciach, Cthulhu a šialenstve, zdá sa, že spisovatelia a režiséri nevyužívajú Lovecraftove príbehy do funkčných scenárov (pozri tiež Guillermo Del Toro vo filme At the Mountains of Madness).
Jedna výnimka: ReAnimator. Filmová verzia mala premiéru v roku 1985 a rýchlo získala kultový status pre svoje podivné miešanie gore, sci-fi a všeobecnej osamelosti. Príbeh šialeného vedca, ktorý reanimates mŕtvych, film transplantované akcie od 19 th storočia až po súčasnosť. Dnes si udržiava silnú fanúšikovskú základňu a vzhľadom na svoju hrôzu, krviprelievanie a celkovú podivnosť je možné ho financovať.
Publikum, ktoré by bolo choré z videnia ďalšieho reštartu Draculu alebo Frankensteina, by pravdepodobne považovalo reštartovanie ReAnimator za osviežujúce. Nehovoriac o tom, že úspešná adaptácia Lovecrafta by mohla spustiť úplne novú filmovú sériu - už vytvoreného rozšíreného vesmíru Lovecrafta.
5 Tekuté nebo
Divná zmes punku, sexu, drog, mimozemšťanov a ohýbania pohlaví v Tekutom nebi zaútočila v roku 1982 na polnočný filmový okruh, hoci všeobecné publikum nevedelo, čo si má o živom, bizarnom filme myslieť. Príbeh sleduje skupinu modelov pôsobiacich v 80. rokoch v podzemnej scéne novej vlny v New Yorku. Mimozemšťania pristávajú a začnú trápiť modelky, ktoré sa rozhliadajú po celom meste a hľadajú sex a drogy
alebo niečo podobné. Liquid Sky je oveľa väčší v štýle ako v jasnom rozprávaní.
Zraky a zvuky Liquid Sky by napriek tomu mohli vytvoriť prostredie bohaté na Blade Runnera a hrôzy vraždenia sexom - mimozemšťania zabijú každého, kto má orgazmus - majú vo svete po AIDS silnú rezonanciu. Podzemné kultúry majú i naďalej záhadnú príťažlivosť, najmä v ére internetu, a keďže sú pohlavie a sexualita plynulejšie ako kedykoľvek predtým, diváci môžu považovať Liquid Sky za dostatočne atraktívnu, aby sa stala hitom.
4 Čierna nedeľa
Mario Bava má sotva známe meno, a to aj napriek tomu, že režíroval niektoré z najlepších a najvplyvnejších hororových filmov vôbec. Taliansky režisér vytvoril gotické majstrovské dielo svojim filmom Čierna nedeľa z roku 1960.
Film sleduje príbeh satanskej čarodejnice upálenej pre jej zlomyseľné spôsoby. O niekoľko storočí neskôr dvaja okoloidúci náhodne oživili čarodejnicu z krypty postriekaním krvi jej mŕtvoly. Vstáva z hrobu a je odhodlaná pomstiť sa potomkom tých, ktorí ju zabili.
Vďaka nádhernej čiernobielej kinematografii a divokému predstaveniu herečky Barbary Steele si Čierna nedeľa dlho zachováva kultovú temnotu pre temné témy a grafické násilie. V Hollywoode po súmraku sa upíri stali (ospravedlňte frázu) tieňom svojho bývalého ja. Upíri sa už nestrašia; pre divákov, ktorí sú oboznámení s filmami Twilight alebo Underworld, sa pravdepodobne zdá byť nemŕtvym succubus atraktívnym! Prerobenie Čiernej nedele by mohlo upírov opäť desiť a hypnotizovať úplne nové publikum.
3 Žijú
John Carpenter počas svojej kariéry nakrútil niekoľko skvelých filmov. Režisér filmu Starman, Halloween a Big Trouble in Little China má oddanú kultovú fanúšikovskú základňu, ktorá pomáha udržiavať v obehu aj jeho menej úspešné výlety. Napriek všetkému uznaniu, ktoré si Carpenter získal za svoje skvelé výlety, režisér narazil aj na film Village of the Damned a Prince of Darkness.
Jeden z cudzincov Carpenterovho výletu, Žijú, má svoj vlastný kult. Film je podivným príbehom o mimozemšťanoch, ovládaní mysle a konzumu. Vo filme sa predstaví zápasník Roddy Piper ako bezdomovec, ktorý zistí, že mimozemšťania ovládli svet a ovládli ľudstvo pomocou masmédií.
Dnes si film They Live pamätajú pre určitú hodnotu tábora, rovnako ako pre svoje sci-fi témy. To je škoda - film má nejaký prevratný a premyslený podtext o moci televízie a peňazí v mysliach Američanov. V ére Trumpa, internetu a podnikovej globalizácie, majú správy z ich života väčší význam ako kedykoľvek predtým. Kultový film potom má obrovský úspech, ktorý sa už teraz písal!
2 Hardvér
Richard Stanley režíroval toto podivné spojenie monštier, westernov, slasherov a filmu Mad Max v roku 1990. V hlavnej úlohe s mladým Dylanom McDermottom sleduje film vojaka a jeho priateľku, ktorí objavia samoopravného robota. Keď obaja začali skúmať jeho pôvod, podozrenie, že to bolo kedysi súčasťou programu genocídy zameraného na vyhladenie ľudstva. Robot sa začne opravovať a začne zabíjať blízkych civilistov. Vojak musí nájsť spôsob, ako ho deaktivovať.
Hardvér obsahuje vizuálne príťažlivý štýl, niekoľko zaujímavých konceptov a niektoré strašidelné vzrušenia pri zavádzaní. Trpí však určitými technickými obmedzeniami a Stanleyho režisérskymi obmedzeniami. Režisér s väčším rozpočtom a lepšou zručnosťou média mohol bezpochyby prerobiť Hardware ako hrôzostrašnejší pohľad na sériu Terminator. Vzhľadom na to, že franšíza takmer zomrela, by sa možno mali štúdiá pozrieť na reštart hardvéru.
1 Dobrodružstvo Buckaroo Bonzai
Adventures Buckaroo Bonzai sa pokúsil vytvoriť žáner kombinujúci sci-fi a široký humor v roku 1984. Vtedajší kritici sa rozdelili na film, ktorý rozprával príbeh vedca, ktorý vytvára motor schopný preklenúť dimenzie. Zlo galaktický tyran úteky z ústavu pre duševne chorých, odhodlaný ukradnúť motor a nechajte bytosti z tzv 8 th rozmer napadnúť Zem a zotročiť jeho populáciu.
Ak znie premisa teraz, potom to znelo veľmi dobre v roku 1984. Buckaroo Bonzai sa pokúsil parodovať sci-fi a komiksy svojou zvláštnou kombináciou humoru a dobrodružstva, hoci diváci v časoch pred internetom a rozmachom geekovej kultúry nešli celkom vtip. Okolo Buckaroo Bonzaiho, ktorý sa odvtedy stal trochu vplyvným filmom, vyrastal kultový kult. Zvláštna zmes humoru a sci-fi akcie sa navyše stala základom hitov ako Guardians of the Galaxy. Keď sa diváci konečne dočkali inovácií Buckaroo Bonzaiho, možno nastal čas, aby Hollywood znovu vyskúšal nehnuteľnosť.
---
Existuje nejaký kultový remake, ktorý by ste chceli spomenúť? Povedzte nám to v komentároch.