Od svojho debutu v roku 2005 na Nickelodeone získal Avatar: The Last Airbender vďaka novému prístupu k animácii a rozprávaniu príbehov obrovské množstvo fanúšikov. Od ohromujúcich bojových sekvencií miešajúcich skutočné bojové umenia s nadprirodzenými silami až po príbehy zamerané na cenu vojny a povahu politiky, séria zaujala osviežujúco dospelý pohľad na svet optikou žánru fantasy. Počas toho tiež získal dostatok srdca a veľa absurdného humoru, ktorý si získal fanúšikov všetkých vekových skupín.
Počas 61 epizód šou vyrozprávala príbeh Aanga a snáh jeho priateľov oslobodiť svet spod jarma útlaku a zastaviť nespravodlivú vojnu. A medzi tromi sezónami pôvodnej šou, čiže „Knihami“, spolu so spinoff sériou, partiou videohier a grafických románov, a áno, dokonca aj hrozným hraným hraným filmom, séria rozvinula príbeh o Avatarovi a manipulácii zo štyroch prvkov. Je tiež inšpirované oddaným nasledovaním a získalo množstvo ocenení, pričom získalo množstvo ohlasov kritikov. Avatar ako taký má bohatú históriu zo zákulisia plnú opustených príbehov, vtipných anekdot a množstva podmanivých maličkostí.
Tu je 16 vecí, ktoré ste o Avatarovi nikdy nevedeli: Posledný airbender.
16 Toph bol pôvodne navrhnutý ako objemný, vidiaci muž
Jednou z najobľúbenejších postáv v rámci série Avatar je slepý Earthbender Toph. Aj keď protivníci často používajú jej malú postavu a fyzické poškodenie, aby ju podcenili - čím je jej nevyhnutné víťazstvo o to sladšie - bola pôvodne koncipovaná ako veľmi odlišná postava.
Keď bol Toph prvýkrát navrhnutý ako hlavný predstaviteľ Earthbenderu v seriáli, predstavovali si ho ako muža. V jednej fáze to bol dospievajúci chlapec, v druhej objemná dospelá osoba. Tieto posledné modely sa neskôr premietli do vzhľadu niekoľkých ďalších postáv, ale výška, ktorá z nej urobila malé, slepé dievča, sa pôvodne začínala ako sen.
Seriálista Aaron Ehasz podnietil myšlienku prípadného Topha a myslel si, že vzájomné porovnanie s mohutnými zápasníkmi, ktorým čelí ako prvé, by bolo veľmi zábavné. Spolutvorca Bryan Konietzko tento nápad najskôr odmietol, ale nový mix Tophu bol stále hodený do mixu. Nakoniec sa koncept dostal do šou, Konietzko nakoniec pomenoval Toph jednou zo svojich obľúbených postáv v šou.
15 Identity ohýbačov v úvode
Pre fanúšikov filmu Avatar je úvod každej epizódy dobre známy, pričom každý prvok je pomenovaný a demonštrovaný spolu s konkrétnym odborníkom. Na začiatku behu show sa zdá, že každý z týchto Benderov je len náhodný bojovník, ktorý nemá žiadnu spojitosť s predstavením. Ako však séria postupuje, je zrejmé, kto je kto.
Prvý, kto je rozpoznateľný, je Roku, ktorý demonštruje silu Avatara ako človeka, ktorý predchádzal Aangovi. Potom sme sa s Azulou ako s mladým dievčaťom stretli v epizóde 12, predtým, ako sme sa s ňou formálnejšie stretli v knihe 2. Do tej doby je zrejmé, že je v úvode Firebender. Majster Pakku, majster kmeňa severnej vody, je Waterbender, zatiaľ čo Earthbender je nejasnejším učiteľom Sud. Aj keď sa neskôr v sérii ukázalo, že je učiteľom Roku's Earthbending, Sud je tiež založený na prvotných návrhoch Tophu.
Airbender je najspornejší zo skupiny. Mnohí tvrdia, že je to staršia verzia Aangu, aj keď dotyčný Bender vyzerá nápadne odlišne od staršieho Aangu, ktorý sa po rokoch objavil v Korre . Iní tvrdia, že je to Monk Gyatso, ešte viac tvrdí, že je to jednoducho pozadie Airbender, ktoré sa počas série objavilo.
14 Katara a Zuko mali údajne skončiť spolu
Vo väčšine žánrových šou musia zasielatelia utratiť najmenšie drobky potenciálneho vzťahu, aby si to mohli predstaviť. Pre tých, ktorí dúfajú, že Katara a Zuko skončia spolu, však existuje veľa dôkazov. Vzhľadom na televízne tropy mala Katara, ktorá skončila s Aangom alebo Zukom, množstvo dôkazov. Mnoho kreatívcov, ktorí stáli za touto šou, však dlho plánovalo, že sa Zuko a Katara konečne zamilujú.
Vzhľadom na vekový rozdiel medzi Aangom a Katarou a ich zrejmejšiu povahu skončili spolu, takže dlho bolo v pláne dať Waterbender a Firebender do vzťahu. Aj herci hlasu pre každú postavu verejne vyhlásili, že veria, že ich postavy majú k sebe city, ale ich láska bola nakoniec nenaplnená.
Aang ešte pred Zukom nemal šancu, pretože mužská verzia Tophu bola pôvodne koncipovaná ako milostný záujem pre Kataru.
13 Hlasových hercov Katary a Zuka spolu pracovalo na ďalšej prehliadke animovaného bojového umenia
Pre mnohých sú Dante Basco a Mae Whitman najznámejší z práce na filmoch Hook a Scott Pilgrim proti svetu . Ich hlasy však boli za posledných niekoľko desaťročí súčasťou mnohých animovaných projektov. V období rokov 2005 - 2007, keď bol Avatar v plnom prúde, účinkovali Basco a Whitman v ďalšej animovanej sérii bojových umení.
Film American Dragon: Jake Long , ktorý mal premiéru na rivale Nickelodeon, Disney Channel, v januári 2005, sa točil okolo Basca ako Jake Long. Newyorský tínedžer, ktorý by sa mohol zmeniť na draka, musí čeliť klanu dračích zabijakov vrátane svojej rozdrvenej Rose, ktorú hrá Whitman.
Rose a Jake musia vyvážiť svoje dvojaké vzťahy v príbehu Rómea a Júlie, ktorý zahrnuje menej samovrážd a viac drakov. Séria, ktorá trvala iba dve sezóny, nemala ohlas u Avatara , ale stále predstavuje zábavný vedľajší projekt, ktorý stojí za to preskúmať fanúšikov dvojice hercov.
12 Príbeh pokračoval ako komiksy
Zatiaľ čo sa Legend of Korra trochu dotkla neskorších rokov Team Avatar 1.0 a zároveň skúmala nový svet, ktorý pomohli vytvoriť, zamerala sa hlavne na nový Avatar a jej priateľov. Pre fanúšikov, ktorí dúfajú, že strávia viac času s Aang Gangom, však ich príbeh pokračoval mnohými komiksovými a grafickými románmi.
V roku 2011 boli zhromaždené série vedľajších príbehov, ktoré boli uverejnené v časopise Nickelodeon Magazine, aby vznikli Stratené dobrodružstvá . V nasledujúcom roku začali tvorcovia seriálov Bryan Konietzko a Michael Dante DiMartino pracovať na nových príbehoch zahŕňajúcich postavy. V spolupráci s Gene Luen Yangom na vypracovaní príbehu bolo v rokoch 2012 až 2017 napísaných celkom päť grafických románov. S ilustračným kolektívom Gurihiru, známym predovšetkým pre film Neuveriteľná Gwenpool , začala nová sada príbehov sľubom .
Hneď po skončení predstavenia The Promise vidí, ako sa Aang snaží splniť svoje povinnosti ako avatar, zatiaľ čo sa Zuko snaží vládnuť zlomenému Fire Nation. Všetko povedané, veľa komiksov pomáha ďalej rozvíjať svet Avatara a nastaviť Korru .
11 Osud Zukovej matky bol v komiksoch odhalený
Jednou z najväčších nevyriešených záhad série Avatar je to, čo sa stalo Zukovej matke Urse. Pre odhalenie bol pôvodne vypracovaný celý scenár, ktorý tvorcovia opustili. V jednom okamihu dokonca existoval plán, ako to celé pretaviť do televízneho filmu. Nakoniec komiks zobral fakľu a vyrozprával zvyšok Ursinho príbehu.
V priebehu programu Sľub , Hľadanie a Dym a tieň sa dozvedáme všetko o Uršinej minulosti a bývalej láske. Nakoniec príde do Ohnivého kráľovstva a vydá sa za Ozaia a narodí sa Zuko a Azula. Pokiaľ ide o jej neslávny odchod, ukázalo sa, že ona sama vytvorila jed, ktorý zabil jej svokra, aby jej manžel mohol vystúpiť na trón. Odtiaľ cestuje domov a mystická bytosť jej dáva novú tvár a život. Nakoniec sa jej narodí nové dieťa, stretne sa s Azulou a dokonca bude konfrontovaná s Ozaiom, zatiaľ čo on je uväznený.
10 Bola tu partia videohier
Ak vezmeme do úvahy, aký veľký hit bola animovaná séria, nie je prekvapením, že sa točilo do iných médií. Okrem komiksu a ohováraného hraného filmu sa šou často menila na hry. Online vytvoril Nick desiatky rôznych hier predstavujúcich postavy šou a jej pokračovanie. Na konzole sa medzitým objavilo aj poltucet titulov.
Prvý z nich, pomenovaný po predstavení, predstavoval tri hlavné postavy a sklápací radar Haru, ktorý cestoval po svete a bojoval proti zlým strojom. Odtiaľ nasledovali nasledujúce hry po rôznych prvkoch predstavenia, od invázie Fire Nation až po nájdenie Aanga učiteľa Pozemského ohýbania. Tiež tu boli hry v štýle puzzle, bejzbalu a chibi, ktoré dokazujú, že obsah, ktorý je možné z franšízy vytvoriť, nemá konca.
9 Šou bola použitá ako skutočný bojový choreograf
Vernosť Avatara je niečo skutočne jedinečné. Od pozornosti k grafickým detailom až po hudobné skóre - všetko v relácii pomáha preniesť vás do sveta. Okrem srdca a humoru série bola akcia dlho chválená. Na rozdiel od iných animovaných show Avatar vyniká v bojových scénach vďaka tomu, že zamestnáva skutočného konzultanta bojových umení. Sifu Kisu z Čínskej atletickej asociácie Harmonious Fist pracoval spolu s tvorcami šou, aby pomohol vyrobiť nielen bojové scény, ale aj použité štýly ohýbania.
Každá forma ohýbania čerpá z čínskych bojových umení a má jedinečný štýl v reálnom svete, ktorý napodobňuje. Tai Chi je najznámejšie a používa sa na Waterbending. Medzitým sa Baguazhang používal na ohýbanie vzduchu a severný šaolin na ohýbanie. Pre väčšinu Earthbendingov bol použitý Hung Gar, ale Toph pre svoj jedinečný prístup osobne využíva verziu štýlu Chu Gar Southern Praying Mantis.
8 Každá kniha sa začína na lodi a funkcie sa prebúdzajú
Jedným z Nerdiest kusov Avatar drobnosti sa môže zdať, že žije až do názvom, ale v skutočnosti je to perfektné zapuzdrenie série. Keď sme otvorili sériu prvýkrát, Sokka a Katara sú na malom člne a plavia sa medzi ľadovcami. Čoskoro sa s chlapcom stretnú na ľade a Katarina Waterbending mu pomohla odomknúť väzenie. Odtiaľ sa mladý Avatar prebudí na palubu lode a potom sa preukáže, že je pre 100-ročného chlapca pomerne vyzývavý.
Úvodná epizóda každej nasledujúcej Knihy nasleduje tento príklad, pričom akcia sa začala na lodi a Aang sa prebudil. V sezóne dva je to loď majstra Pakku a Aang sa prebúdza po svojom zdĺhavom výlete v štáte Avatar. Sezónu tri otvára tím na lodi Fire Nation, keď sa Aang prebudil po svojom štetci so smrťou od Azuly.
Všetky tri otvory slúžia na nastavenie charakteru výletu a zároveň ukazujú Aang zrkadlenie jeho počiatočnej neprítomnosti. Je to malý súbor detailov, ale vynikajúce rámovacie zariadenie na začiatok každého nového dobrodružstva.
7 Diskutuje sa o tom, či je šou komiksová alebo anime
V umení jeden štýl často ovplyvňuje druhý, čo vedie k bodu, v ktorom niektoré diela medzi sebou zreteľne nerozlišujú. Zatiaľ čo väčšina animácií je sústredená do jednej kategórie, ikonický výstup Japonska je už dlho klasifikovaný ako anime. Rovnako ako ich komiksy ako manga, aj niektoré štylistické a príbehové prvky viedli k samostatnej kategorizácii. Niektorí samozrejme tvrdili, že to je skôr štýl než krajina pôvodu, ktorá predstavuje anime.
Niet pochýb o tom, že štruktúra, príbeh a umelecký štýl Avataru sa vo veľkej miere spoliehajú na anime. Aj keď si z prehliadky požičiava veľa čínskej ikonografie, používa sa v nej mnoho ďalších východných štýlov. Preto fanúšikovia dodnes diskutujú o tom, či sú Avatar (a Korra ) komiksy alebo anime - a pravdepodobne to nikdy nebude vyriešené.
6 Iba ohyb vody nebol zvieraťom naučený
Aj keď pozadie Korry ponúka trochu rozporuplný príbeh o pôvode ohýbania, veľa epizód Avatara objasňuje, odkiaľ pochádza sila. V bojových umeniach v reálnom svete je veľa štýlov založených na zvieracích formách a pohybe. Avatar to doslovne charakterizoval tým, že tri zo štyroch štýlov naučil ľudí zvieratá.
Celá epizóda je venovaná tradícii molí jazvecov, ktorí učia prvý pár ľudí, ako používať Earthbend, a sama Toph sa to od jednej naučila. Táto epizóda obsahuje aj Aang, ktorý potvrdzuje, že nebeský bizón mníchov naučil Airbend. Firebendingu sa medzitým učili ľudí draky, v jednom z najzdobnejších príkladov týchto troch štýlov.
Ohýbanie vody naopak učil mesiac. Aj keď je to stále prirodzená sila, trochu to zlomí reťaz. Samozrejme, mohlo sa stať, že mesačný duch, kojotná ryba, naučil prvých Waterbenderov, čím zachoval trend.
5 Hrocha a Bouldera inšpirovali Andre the Giant and the Rock
Aj keď bol Avatar zasadený do ďalekej minulosti v inej realite, stále dokázal z nášho sveta vytiahnuť množstvo popkultúrnych gagov. Jedna z najväčších prichádza v podobe zápasníkov, ktorým čelí Toph, keď sme sa s ňou prvýkrát stretli. Aj keď dáva prednosť jedeniu kameňov, ako hovoreniu, Hroch je založený na neslávne známom zápasníkovi Andreovi Giantovi.
The Boulder bol medzitým štylizovaný podľa rocku, čo bolo viditeľné na jeho vzhľade a štýle rozprávania. Tvorcovia sa dokonca pokúsili získať pre túto rolu Dwayna Johnsona, ale namiesto toho skončili s Mickom „Mankindom“ Foleym, ktorý je dôstojným náhradníkom. The Boulder je tiež zaujímavý, pretože jeho dizajn si požičiava z niektorých počiatočných náčrtov spoločnosti Toph. The Boulder a Hippo sa ukázali ako taký hit, že boli dokonca privedení späť na niekoľko ďalších epizód, čo pomohlo Toph a Team Avatar s inváziou do Fire Nation.
Veliteľ 4 Zhao je založený na postave Jasona Isaacsa z filmu Patriot
Rovnako ako Boulder a hroch sa na prehliadke spojil ďalší kúsok synergie popkultúry, ktorý sa točí okolo ešte ďalšieho zloducha - tentokrát však oveľa menej očividným spôsobom. Zatiaľ čo väčšina divákov Avataru určitého veku pravdepodobne nikdy nevidela film The Patriot z roku 2000, tvorcovia šou áno.
Pri navrhovaní admirála Zhaa (neskôr veliteľa) sa pozreli z filmu na postavu Jasona Isaaca Williama Tavingtona. Pri love herca mala režisérka kastingu Maryanne Dacey dokonca za úlohu nájsť hlas s rovnakou úrovňou hrozby. Ak by to šťastie malo, Isaacs bol k dispozícii aj zaujal a dokončil slučku. Umožnilo to tiež Isaacsovi pridať do jeho životopisu ďalšiu žalostnú postavu po boku Luciusa Malfoya z filmovej série o Harrym Potterovi .
3 Mark Hamill vyjadril Zukovho otca
Rovnako ako väčšina moderných animovaných show, aj hlasy v Avatare pravdepodobne vyvolávajú spomienky na iné show. Ak napríklad ohnivý lord Ozai spôsobil zimomriavky pripomínajúce Jokera, je to preto, lebo hlas nezbedníka poskytol Mark Hamill. Potom, čo Hamill dokázal, že môže hrať dobrého chlapa v Hviezdnych vojnách , pokračoval v značnej kariére hlasového herca. Vďaka svojmu daru pre hrozbu je často obsadený ako darebák, v mnohých animovaných adaptáciách Batmana, najslávnejšie ako Joker.
Okrem Hamilla poznamenala známa fanúšička Serena Williamsová Minga, George Takei hral Warden vo väzení Fire Nation, speváčka R&B Tinashe hrala On Ji dávno predtým, ako sa rozbehla jej hudobná kariéra, a kameru SNL Rachel Dratch stvárnil herca Aanga na ostrove Ember Island. Hráči “, zatiaľ čo starší brat Dantea Basca Derek hral Zuko.
2 Jazero Laogai je založené na skutočnom čínskom pracovnom tábore
Nikdy jeden vyhýbať z temnoty v reálnom svete, veľa Avatar sa zameriava na témy pre dospelých, ako je smrť a vojna. Pre fantastickú detskú šou je to ešte pôsobivejšie, ale séria využívala mnoho historických udalostí a miest na zostavenie rôznych národov a vlád vystavených v celej sérii. Podobne je v realite založených niekoľko zlovestnejších konceptov predstavenia.
Napríklad jazero Laogai je založené na skutočnej čínskej fráze, ktorá je skratkou pre slovo Láodòng Gǎizào a znamená „reforma prostredníctvom práce“. Nie je to len slogan pre čínsky systém trestného súdnictva, ale Laogai dlho slúžil ako de facto názov pre čínske zajatecké tábory. Aj keď hypnóza nebola jej súčasťou, brutálna práca a liečba viedli k forme vymývania mozgov spolu s mnohými úmrtiami. Názov väzníc sa nakoniec zmenil v 90. rokoch, myšlienka však zostala rovnaká. Opäť ide o odkaz, ktorý sa pravdepodobne mnohým divákom stratil, ale ukazuje odhodlanie tvorcov venovať sa histórii a sociálnym problémom.
1 Monk Gyatso je pomenovaný po dalajlámovi
Okrem titulného posledného nestretávame v Avatare príliš veľa Airbenderov, ale tí, s ktorými sa stretávame, zanechávajú trvalý dojem - už nič iné ako Monk Gyatso, Aangov najbližší priateľ a láskavý učiteľ, ktorý mu pomáha na jeho ceste. Je to opustenie Gyatsa, ktoré poskytuje Aangovi veľa jeho viny. Pre divákov je to ešte viac srdcervúce, pretože vieme, že Aangovo odstránenie z jeho Air Temple by Gyatso odvrátil.
Rovnako ako mnoho prvkov tejto série, aj Gyatso čerpá inšpiráciu zo skutočného sveta. Jeho meno je odkazom na Tenzina Gyatsa, súčasného dalajlámu. A ako je zrejme zrejmé, bol opäť použitý ako inšpirácia pre Korrovho učiteľa Airbendingu Tenzina, ktorý nemohol byť o nič menej ako Gyatso. Bonusový fakt: v jednom okamihu sa považoval za čiastkový graf, ktorý zahŕňal Momo ako reinkarnáciu Gyatsa, čo mnohí fanúšikovia jednoducho považujú za kánon.
---
Aké sú tvoje obľúbené kúsky z Avatar: The Last Airbender trivia? Dajte nám vedieť v komentároch.