Stručný vizuálny dizajn je nevyhnutný pre každé umelecké dielo alebo zábavu a Hviezdne vojny sa preslávili svojimi ikonickými vizuálmi. Jeho postavy a umiestnenia sú ľahko rozpoznateľné pre divákov po celom svete. Vyhľadať akýkoľvek film je dlhý a náročný proces, najmä pre imaginatívne žánre ako fantasy a sci-fi. Umelci zväčša tvoria pokus a omyl a zo základných slovných popisov vytvárajú toľko rôznych koncepčných kúskov, koľko len môžu, len dúfajú, že sa ich šéfom páči to, čo produkujú. Nakoniec, s dostatkom umeleckých diel a spoločným vizuálnym jazykom, sa vytvorí estetika filmu a tímy môžu pokračovať v ďalšom produkčnom kroku.
Pre fantastických ľudí a miesta Hviezdnych vojen je toľko umenia opustené, že skoré návrhy sa môžu divoko líšiť od toho, čo skončí na filme. V tomto zozname sa pozrieme na jedinečné kúsky koncepčného umenia, ktoré by Hviezdne vojny mali obsahovať do hraných filmov. To však neznamená, že finálne návrhy sú „nesprávne“ alebo menej kvalitné. Jedine, že by tieto zabudnuté ilustrácie mohli priniesť niečo výrazné a osviežujúce do galaxie ďaleko.
Svetelné meče, Stormtroopers, Darth Vader, Millennium Falcon - to všetko sú vzory, ktoré poznáme a milujeme. Aj keď práca, ktorá bola potrebná na ich vytvorenie, by nemala byť podceňovaná, poďme sa pozrieť na niekoľko nepoužívaných konceptov umenia Hviezdnych vojen, aby sme zistili, čo mohlo byť. Možno by ste sa divili, prečo vôbec nepoužili niektoré z týchto dizajnov. Tu je 20 nepoužívaných umeleckých diel z konceptu Hviezdnych vojen, ktoré sú lepšie ako to, čo sme dostali.
20 Vaderov hrad
Túžba dať Darthovi Vaderovi svoj osobný príbytok sa datuje od výroby filmu The Empire Strikes Back. Slávny konceptuálny umelec Ralph McQuarrie v tom čase skutočne vytvoril kúsok pre Vaderov zámok s originálnymi umeleckými dielami, ktoré pozostávali zo zaoblených veží a zasneženej krajiny. George Lucas chcel namiesto toho použiť oheň a lávu, aby vyvolal pekelné obrazy, ktoré sú synonymom zla. Lucasov koncept bol dokonca vymodelovaný pre epizódu V, ale neuspel. Vader nakoniec získal svoj vlastný hrad, ale iba v nekanonických príbehoch rozšíreného vesmíru.
Tento kúsok bol skutočne vytvorený v raných fázach hry The Force Awakens, kde boli zasnežená pevnosť McQuarrie a Lucasova zlá pekelná krajina spojené dohromady, aby vytvorili zlovestný dizajn podobný Drakulovmu hradu. To bolo nakoniec prepracované a použité v Rogue One: A Star Wars Story, s oveľa menej zaujímavým vzhľadom. Zčernalý a efektívny hrad Rogue One na Mustafare funguje dobre, ale majestátnosť tohto nepoužívaného konceptu je ťažké preniesť ďalej. Medzi krásnym kontrastom snehu a ohňa a obrovskou mierkou pevnosti - ako tento epický dizajn dostal pokývnutie?
19 Lukáš a Vader
Klasický kus produkčného umenia Ralpha McQuarrieho - táto ilustrácia zobrazuje skorý pohľad na Dartha Vadera a hlavného hrdinu seriálu Deaka Starkillera (v neskorších verziách premenovaných na Annikin a nakoniec Luke Skywalker). Vaderov pohľad z koncepčnej práce tu zostal väčšinou nedotknutý, okrem jeho posledného červeného svetelného meča. Lukove návrhy sa však zásadne líšili. Namiesto odevu s ochrannou známkou tu nosí masku a akýsi dýchací prístroj spojený s veľkou nádržou na chrbte. Vizuálne to mohol byť predchodca ikonických oranžových pilotných šiat, ktoré mali na sebe povstalci, ale jeho účel je nejasný (viete, okrem dýchania).
Tento kúsok mal nepochybne veľký vplyv na Vaderov dizajn, ale predstavte si, ako cool by Luke vyzeral s týmto trochu taktickejším oblečením. Možno to nesedí publiku farmárskych chlapcov, ktorí trpeli očami, ale dizajn je napriek tomu skvelý.
18 „Zabijak Jedi“
Kylo Ren dostal počas výroby filmu The Force Awakens množstvo rôznych vzhľadov. Rovnako ako posadnutosť postavy Dartom Vaderom, aj jej dizajn si všimol zreteľné stopy od klasického darebáka série. Na obrázku vyššie je iba jeden z mnohých návrhov postavy, ale stáva sa jedným z našich obľúbených.
Posledný odev Kyla Rena sa snaží sprostredkovať silu a nadradenosť, ktorá kontrastuje so zraniteľným a neskúseným mužom pod maskou. Tento koncepčný dizajn mohol tento kontrast ešte zvýrazniť. Vyzerá ako Vaderom inšpirovaný rytier a kráľovské brnenie sa hodí k oveľa dôstojnejšej a zastrašujúcej osobnosti.
Skoré návrhy postavy ho prinútili správať sa skôr ako akýsi „lovec“ Jediov, ktorý skutočne dokončil to, čo začal Darth Vader počas objednávky 66. S týmto oznámením by najchladnejšou časťou mohla byť zbierka svetelných mečov v páse, ktorá by mohla viesť v divákoch o tom, ako je hrdý na zabitie Jediho - zhromažďovanie zbraní svojich porazených nepriateľov. Aké úžasné by to bolo?
17 Kira
Podobne aj Rey (známa ako Kira v raných návrhoch filmu The Force Awakens) prešla mnohými návrhmi, až kým sa produkčný tím neusadil na jej róbach, čo pripomínalo Lukovu výbavu v A New Hope. Zatiaľ čo jej fyzické atribúty zostávajú rovnaké ako v prípade postavy, ktorú teraz poznáme a milujeme, toto umelecké dielo zobrazuje o niečo vynaliezavejšiu Rey, ktorá má na sebe oblečenie s množstvom ďalších puzdier, vreciek a výstroja. Ako prvotný produkčný imidž tu zjavne chýbajú jej pracovníci ochrannej známky. Postavy The Force Awakens prešli počas výroby mnohými zmenami a štáb bol pravdepodobne neskorším doplnkom jej celkového dizajnu.
Ako mrchožrout dáva tento outfit jej postave oveľa väčší zmysel ako základné rúcho, ktoré nosí vo filme. Postava Rey je postavená na mnohých spätných volaniach s Lukeom Skywalkerom - vrátane jej finálneho oblečenia. Jej vzhľad je už ikonický, ale niečo na tomto vzhľade hovorí o niečo viac s jej osobnosťou.
16 Tatooine In the Moonlight
Ďalším dielom Ralpha McQuarrieho sa táto ilustrácia javí ako prvotné predstavenie Tatooine pre Novú nádej. Čo je také zaujímavé, je to, že zobrazuje Tatooine v noci, niečo, čo sa vo filmoch zobrazuje zriedka. Je to pekný pohľad, najmä je vidieť, ako mesiace vyleptávajú krajinu a zrkadlia cez deň dvojité slnko planéty. Pri správnej kinematografii by to mohlo viesť ku krásnej sekvencii.
Tento obrázok obsahuje aj koncepty pre Jawa Sandcrawler, ako aj C-3PO a R2D2. Umenie naznačuje, že droidi by unikli zajatiu Jawy pod rúškom noci, namiesto toho, aby čakali na predaj v usadlosti Skywalker. Samozrejme, sú to iba špekulácie a tento kúsok nemusí nevyhnutne „nahrádzať“ dokončený dizajn, ani len naznačovať niečo, čo sme nikdy nedostali - možno niečo, čo sme mali dostať. Nie sú fanúšikovia Hviezdnych vojen unavení vidieť rovnaké staré púšte za bieleho dňa?
15 miestnych obyvateľov Dagobah
Keď Luke „pristane“ na Dagobahu v snímke Impérium vracia úder, vysoké stromy, nekonečná hmla a zvieracie volania spôsobujú, že okolie Yody vyzerá trochu nebezpečne. Tento kúsok (ďalší McQuarrie) predstavuje niektorých obyvateľov planéty, ktorí sa navzájom chovajú - možno ranný koncept bitky s malými stvoreniami, ktorá by pomohla vytvoriť nebezpečenstvo po Lukovom príchode.
Okrem tvora v lagúne (nie tej), scény na Dagobah neukazujú žiadne pozoruhodné formy života v blízkosti Yodovej chaty. Dozvedieť sa o jeho nebezpečných obyvateľoch a o tom, že Yoda medzi nimi žije v mieri, by hovorilo veľa o sile a odvahe jeho postavy. Jeho predstavenie ako tohto malého, ale šialene silného Jediho, by len podporil jeho život v nebezpečnej divočine. Nielen to, ale bola by to skvelá šanca predviesť nejaké bizarné vzory stvorení.
14 Nevyužitá postupnosť bitiek
Teraz to malo byť na filme. Rogue One: A Star Wars Story bol prvým skutočným spin-offom série a bol prvým počinom, ktorý sa skutočne mohol pochváliť tropmi vojnových filmov. Je smutné, že pocit kapary z filmu zatienil vojnové aspekty, pretože nikdy sa neobjaví žiadna tak veľká alebo drsná bitka. Toto koncepčné umenie sa však pravdepodobne použilo ako inšpirácia pre niektoré z armádou inšpirovaných vizuálov.
Táto bitka v daždi, zobrazujúca povstaleckú jednotku, ktorá opúšťa ponorku, je mimoriadne pochmúrna a chaotická a pravdepodobne by brutálne vojnové vizuály zachytila lepšie ako slnečné pláže Scarif. Zatiaľ čo sa film rozhodol ísť s lokalitami, ktoré sa odvolávajú na klasické vietnamské vojnové filmy, tento kúsok sa prikláňa o niečo viac k Zachráneniu súkromného Ryana a skutočne prispieva k nálade rozsiahleho konfliktu. Úprimne povedané, vyzerá to, že Star Wars Battlefront ožije. Bojové scény v hre Rogue One sú vynikajúce, ale táto zostrihová sekvencia vyzerá ako skutočne premeškaná príležitosť.
13 Vicious Ewoks
Ewoky mali vždy rovnakú základnú estetiku, niektoré koncepčné umenia nám však ukazujú trochu agresívnejšiu stránku. Tento kúsok predstavuje Ewoka s lúčmi a šípmi, ktorý má na sebe zvieraciu kožu a na chrbte má toulec. To sa príliš neodchyľuje od návrhov v Return of the Jedi, ale hrozivejšie ewoky, ako je tento, by spôsobili, že by sa zdali menej ako výhovorky pre úplne nové hračky a skôr ako schopní bojovníci.
Iste, šípy a skaly by stále nemali preraziť panciere stormtrooperov, ale aspoň bojovnejší vzhľad pomáha divákom brať Ewoky vážnejšie. Jedia predsa človeka. Možno by nám to pomohli pamätať viac zastrašujúce vizuálne prvky. Nie však príliš zastrašujúce - sú dosť strašidelné. Dávajte pozor, aby ste sa nepozerali do tých malých očiek.
12 Cato Nemoidia
Táto hornatá planéta sa krátko objaví v hre Revenge of the Sith v zostave, ktorá zobrazuje Rád 66. Počas bitky je videný majster Jedi Plo Koon, ktorý bojuje na oblohe, keď ho republikánske jednotky zradia a zostrelia. Scéna je krátka a jedno z najunikátnejších miest v tradícii Star Wars je hneď vedľa.
Tieto krátke zábery skutočne čerpajú celkom priamu inšpiráciu z tohto konceptu, ale krajina je sotva viditeľná. Mestá Cato Nemoidia sú bohaté a mohutné a bránia ich mosty medzi horami. Tie v popredí vyzerajú, akoby jednoducho sedeli na mostoch ako hojdacie siete, ale ten v pozadí vyzerá skutočne ako obrátený a úplne neporušený - celkom fajn veci! Je smutné, že tento krásny dizajn krajiny bol zbytočný. New York visel hlavou dole medzi horami vo vesmíre? Určite by sme zaplatili za to, aby sme videli viac nápaditých svetov, ako je tento.
11 Ozbrojený zásah
Scéna inšpirovaná týmto dielom sa síce objaví, ale umenie naznačuje úplne iný tón. V treťom dejstve hry Pomsta Sithov cestuje tehotná Padmé za Mustafarom, aby čelila Anakinovi, aby sa dostal na temnú stranu. Vo filme Obi-Wan informuje Padmé o Anakinovej zrade, zostáva však skeptická. Ukázala sa, že ho prosí, ale jej úsilie je márne a jej manžel ju nakoniec silou-mocou uviazne v bezvedomí.
Namiesto toho tento koncepčný obrázok zobrazuje sporné stretnutie, v ktorom obaja mávajú zbraňami. Anakin má nakreslený svetelný meč (tu červený, namiesto modrého podobný filmu) a Padmé nosí nôž. Oblečené má tiež drasticky odlišné oblečenie ako vo verzii na vydanie.
Je pravdepodobné, že možno uverila Obi-Wanovi v raných návrhoch a namiesto láskavých slov prišla k Anakinovi s vyhrážkami. Pri nosení dvojičiek pravdepodobne nôž priniesla zo strachu o život. Niet pochýb o tom, že táto tmavšia situácia by bola nekonečne efektívnejšia ako kýčovitá scéna vo filme.
10 Mustafar Battle Royale
V záverečnej bitke Pomsta Sithovcov nemuseli byť Anakin a Obi-Wan jedinými dvoma bojovníkmi. Tento kúsok koncepčného umenia zdôrazňuje ďalšieho uchádzača - škaredo vyzerajúce pôvodné stvorenie, ktoré by prerušilo stret našich hrdinov. Prítomnosť tohto mimozemšťansko-škorpiónskeho zvieraťa by dodala celému konfliktu novú dynamiku, pričom títo dvaja by sa nielen snažili bojovať proti sebe, ale aj by sa od tej škaredej veci držali ďalej.
Niektorí fanúšikovia tvrdia, že vrcholná bojová sekvencia medzi Obi-Wanom a Anakinom trvá príliš dlho a je príliš smiešna. Je to s obrovským škorpiónom o niečo menej smiešne? No, ani nie. Popremýšľajte o tom - to mohlo byť o niečo príťažlivejšie ako nehorázne skoky a prevrátenia CGI cez továrenské prístroje a pády lávy. Kto by rovnako nemal rád dobré ol 'obrovské monštrum?
9 Generál Grievous …?
Možno jeden z najbizarnejších diel koncepčných diel na tomto zozname, toto bol jeden z mnohých originálnych návrhov pre generála Grievousa. Štvorramenného mimozemšťana so zvykom kašľať a zbierať svetelný meč si musel pôvodne predstavovať zvláštne dieťa na plávajúcom tróne - ten či onen umelec. Bol strážený dvoma droidmi a mohol to byť dôstojný vojenský dôstojník archetyp, namiesto toho, aby sa darebák krútiaci fúzy Grievous nachádzal v Pomste Sithov.
Jeho výstroj a fyzické vlastnosti pripomínajú Veľkoadmirála Thrawna, postavu z pred Disneyho rokov, ktorá sa odvtedy vrátila späť do oficiálneho kánonu. Je škoda, že taký zmätený a desivý dizajn sa neposunul ďalej ako do fázy konceptu. Aké bláznivé by bolo pre Anakina a Obi-Wana bojovať s týmto strašidelným dieťaťom? Niektorí ľudia sa možno zľakli celej veci so zlým dieťaťom, ale tento dizajn je napriek tomu skvelý.
8 Obsadené mesto Jedha
Rogue One predstavil niekoľko nových lokalít Hviezdnych vojen, z ktorých jedna je planéta Jedha, domov jednej z prvých civilizácií, ktoré skúmali povahu sily. Ako taký je Jedha posvätným miestom pre používateľov sily a veriacich, kde má pomenovanie náboženstvo Jedi. V Rogue One je mesto Jedha obsadené cisárskymi silami, až kým ho nezničí malý výbuch z Hviezdy smrti.
Koncepčné umenie nám tu ukazuje ešte pochmúrnejší pohľad na mesto Jedha, ako sme skončili. V záverečnom filme má mesto Jedha pripomínať rušné, vojnou zmietané mestá na Blízkom východe, ale tu je mesto oveľa viac zničené cisárskou okupáciou. V kontraste s predpokladanou posvätnosťou mesta by bezútuchová krajina bola pekným vizuálnym porovnaním s vnútornými zvyškami pokoja. Je smutné, že ani my sme toho veľa nezískali. Zjavne premeškané príležitosti všade naokolo.
7 Pokojné nádvorie mesta Jedha
Keď už hovoríme o pokoji, tento kúsok koncepčného umenia mesta Jedha zobrazuje malé centrum mesta, ktoré vyzerá nedotknuté imperiálnou agresiou. V Rogue One sa postavy neustále odvolávajú na spojenie mesta so silou a jej význam ako domova pre hlavný chrám Jedi. V skutočnosti to však v scénografii veľa nevidíme, okrem vysokej veže na panorámu mesta. Je to dosť? Kreatívny tím si to zjavne myslel.
Táto nevyužitá práca ďalej zakladá spojenie občanov Jedhy so silou alebo aspoň s ich mierovou povahou. Zdá sa, že námestie hostí nejaký druh spomienkového alebo modlitbového zhromaždenia okolo stromu, keď sa občania zhromažďujú s malými lampiónmi. Existujú voskové sviečky v Hviezdnych vojnách? Bez ohľadu na to je to upokojujúci vizuál, ktorý posvätnému mestu Jedha tak veľmi chýbal.
6 Kira And The Horizon
Ďalším umeleckým dielom s prvotným koncepčným dizajnom raného Rey bol tento obraz určený na uctenie si ikonickej scény Luka v snímke A New Hope s dvojitým západom slnka Tatooine. V A New Hope sa Luke túžobne pozrie na krásnu vyhliadku a okamžite vieme všetko, čo treba vedieť o jeho postave a jeho túžbe opustiť domov. Tu stojí Kira na vrchole sci-fi vodnej veže a podobne sa díva na oblohu.
Hra Force Awakens je plná pocty pôvodným Hviezdnym vojnám a možno táto prichádza trochu príliš tvrdo. Samotný film má povesť príliš veľkej pocty a pôsobí skôr ako remake vo vesmíre než ako pokračovanie. Napriek tomu existuje vo filme plnom pocty nejaký lepší okamih, keď mu treba vzdať hold? Toto prikývnutie na ikonickú scénu malo urobiť šmrnc, minimálne ako zámienka na predstavenie „Binárneho západu slnka“ Johna Williama úplne novej generácii.
5 Potopený trónny sála cisára
V Star Wars nie je veľa vodných sekvencií a tie, ktoré existujú, sú tak úzko späté s Jar Jar, že by ich fanúšikovia pravdepodobne chceli zabudnúť. Počas výroby filmu Sila sa prebúdza sa naskytla myšlienka, ktorá mala charaktery skúmať pozostatky Hviezdy smrti II, ktoré by náletom dopadli na Endora. Pod vodou by sa našli všetky druhy trosiek, ktoré by viedli k tomu, že bol Millenium Falcon ponorený ako ponorka na prieskum. Počkajte - môže to urobiť?
Medzi troskami by bola cisárska trónna sála z Návratu Jediho, väčšinou nedotknutá, aby postavy plávali dovnútra. Tento koncept nebol použitý v žiadnej podobe, čo je šokujúce vzhľadom na jeho kreativitu a zjavný faktor nostalgie. JJ Abrams sa vracia, aby nasmeroval koniec novej trilógie, takže dúfajme, že niečo podobné uzrie svetlo sveta. Postavy mohli dostať strašidelný letmý pohľad do histórie a boli by skvelým miestom pre flashback strašidelnej sily.
4 Prilba Luka a Vadera
Ďalší kúsok z filmu Sila sa prebúdza obsahuje scénu pripisovanú Kylo Ren vo finálnom filme. Na tejto koncepčnej ilustrácii vidíme Luka, ako kontroluje zhoršenú helmu Dartha Vadera na mieste, ktoré vyzerá neurčito podobne ako to, čo vidíme v traileroch k filmu The Last Jedi (mínus búrka v pozadí). Nie je jasné, čo by sa na tejto scéne prejavilo, ale fanúšikovia by dali čokoľvek, aby dostali v epizóde VII viac Luka Skywalkera.
V záverečnej časti filmu sa Kylo Ren modlí k Vaderovi vo svätyni s vyhorenou helmou, aj keď z veľmi hanebných dôvodov. Je nepravdepodobné, že by sa Luke modlil za najhoršiu verziu svojho otca, ale povesti o morálne sivom Lukovi (alebo ešte horšom) neboli nič neobvyklé. Na nesúvisiacu poznámku - jeho zelený svetelný meč sedí na stole v pravom dolnom rohu. Znamená to niečo? Pravdepodobne nie. Aspoň niekde sedí v jeho jaskyni a nie je zamknutý v škatuli v niekoho pivnici.
3 Anakinov True Force Ghost
Ďalšia položka o umení The Force Awakens? Uh, áno. Je to úžasné umenie.
Tento koncept bol súčasťou iného raného nápadu, ktorý vo filme objavil ducha Anakina Skywalkera. Nehovorili však o zložení Haydena Christensena do jedného alebo dvoch záberov. Išlo o úplne nový pohľad na postavu, pretože duch prejavoval vlastnosti spred a po svojej premene na Dartha Vadera. Tento duch by bol akýmsi vizuálnym amalgámom medzi Anakinovým normálnym Ja, jeho zuhoľnateným Ja a jeho prevažne robotickým vzhľadom v neskorších rokoch. Je smutné, že od tohto konceptu sa upustilo a nám zostal iba tento strašidelný obraz tragického darebáka. Kam by sa to zmestilo do filmu, je nejasné, ale naše stávky sú na skúsenosti Rey-back-force v pivnici Maz.
2 Early Stormtroopers
Pravdepodobne najpopulárnejším kúskom na tomto zozname pre fanúšikov hardcore, je to originálny koncept Ralpha McQuarrieho pre stormtrooperov. To sa vracia - veľmi skoro vo výrobe ANew Hope. V tomto okamihu boli svetelné meče bežnou zbraňou vo vesmíre, neboli špecifické pre Jediov. Vedeli by ste si predstaviť, že keby každý búrlivák niesol svetelný meč? Možno by šli lepšie s mečmi ako s blastermi.
Samotný pancier sa v tejto fáze tiež mierne líšil, pričom najjasnejšou zmenou bol štandardný štít štítu, ktorý by sa na obrazovku nedostal. Oči boli o niečo väčšie, ústa boli o niečo nižšie a tiež došlo k menším zmenám v usporiadaní brnenia. Tento prototyp je nakoniec zodpovedný za konečný dizajn najikonickejších vojakov galaxie. Je ťažké dať to nad ich konečný vzhľad, ale svet, kde každý ovláda svetelný meč, je príliš cool na to, aby prešiel.
1 Han's New Jacket
Vzhľad vesty Han Solo je dosť legendárny. Málokedy je zobrazovaný bez neho alebo bez podobného odevu vyzerajúceho ako tmavá bunda (okrem extrémnych teplôt). A čo svetlý trenčkot? V tomto umeleckom diele od The Force Awakens skutočne zanedbane vyzerajúci Han Solo objíma svoju pirátsku povahu trochu iným pohľadom.
Vyrastal mu fúzy a cez vestu si obliekal dlhý kabát. Je to mimoriadne malá zmena jeho štandardného vzhľadu, ale tento extra štýl a nadšenie mohlo byť pri spätnom pohľade dosť osviežujúce. Aby sme boli spravodliví, keby naši oteckovia mali v sedemdesiatich rokoch pirátske bundy, mohli by sme sa z nich trochu hanbiť (Nie ste sami, Kylo), ale ak by to ktokoľvek dokázal stiahnuť, je to pravdepodobne Harrison Ford.
-
Na Hviezdnych vojnách pracovali stovky umelcov a to, čo vidíme vo filmoch, je len ten najmenší kúsok schválenej koncepčnej práce. Existuje veľa konceptuálneho umenia a veľa z nich sa na tento zoznam nedostalo. Bolo niečo, čo malo byť pridané? Čokoľvek, čo malo byť ponechané? Aké bolo tvoje obľúbené umelecké dielo? Dajte nám vedieť a zanechajte komentár nižšie!