Kreslené filmy sú tu už od začiatku 20. storočia. Vyvinuli sa v priebehu rokov, ale prvýkrát začali v roku 1908, keď Émile Cohl vytvoril to, čo historici pripisujú vôbec prvej karikatúre. Animácia bola niečo vyše minúty a kompletne nakreslená rukou.
Animácie a karikatúry sa odvtedy vyvíjali dosť a médium je dodnes silné. Deti, ktoré vyrastali kdekoľvek od šesťdesiatych rokov až do 90. rokov, majú pravdepodobne spomienku na prebudenie čoskoro, aby si mohli pozrieť karikatúry sobotného rána.
Aj keď nie ste dieťa, existuje niekoľko animovaných televíznych relácií, ako sú Family Guy, South Park a Bob's Burgers, ktoré sú zamerané viac na dospelých.
Disney a Pixar boli hlavnými silami v Hollywoode a Pixar dokonca vyrobil prvý počítačom animovaný celovečerný film - Toy Story . Mnoho z najlepších karikatúr obsahuje nehumánne postavy.
Aj keď karikatúry zobrazujú ľudí, zvyčajne sú nejakým spôsobom zošikmené, aby vyzerali rozmarnejšie alebo karikatúrnejšie.
Existuje veľa talentovaných umelcov, ktorí z ľudových kreslených postavičiek premieňajú ľudí a výsledky sú fenomenálne.
Tu je 25 ikonických kreslených postavičiek reimaginovaných ako človek.
25 Tučniaky na Madagaskare
Disney a Pixar často ovládajú pokladňu so svojimi rodinnými funkciami. Jedna spoločnosť, ktorá dokázala, že sa dokáže postaviť do domu myši, je Dreamworks. Dali fanúšikom niekoľko vynikajúcich seriálov ako Shrek , How Train Train Dragon a Kung Fu Panda .
Ďalšia z ich franšíz prišla v roku 2005 a nazývala sa Madagaskar . Film režírovali Eric Darnell a Tom McGrath a hviezdy komédie Hviezdičky Ben Stiller, Chris Rock, David Schwimmer a Jada Pinkett Smith.
Zatiaľ čo film získal iba zmiešané recenzie s fanúšikmi a kritikmi, zarobil dosť peňazí na to, aby získal dve pokračovania s názvom Madagaskar: Escape 2 Africa a Madagascar 3: Najžiadanejšia Európa .
Niektoré z najzábavnejších postáv vo filmoch boli tučniaci s názvom Skipper, Kowalski, Rico a Private.
Boli obľúbenými fanúšikmi, čo v kombinácii s možnosťou zarobiť viac peňazí prinútilo Dreamworks, aby im odovzdal film s názvom The Penguins of Madagascar. Toto opätovné predstavenie vytvoril umelec Hallpen a ukazuje všetky štyri tučniaky v ľudskej podobe.
Umelec priniesol do interpretácie tučniaky fyzikálne vlastnosti, ako aj ich osobnosti, ktoré nie sú vždy najjednoduchšie v umení.
24 Nick a Judy
Štúdiá Walta Disneyho majú zvyčajne viac filmov za jeden rok a rok 2016 nebol výnimkou. V tom roku vyšiel prvý príbeh filmu Star Wars s názvom Rogue One: Príbeh Star Wars a niekoľko animovaných filmov Disney. Tri z najpopulárnejších animovaných filmov roka boli Moana , Finding Dory a Zootopia .
Zootopia bola veľmi dobre prijatá a dokonca získala Oscara za najlepší animovaný hraný film v roku 2017, keď porazila Moana , môj život ako cuketa, Kubo a dva reťazce a štúdio Ghibli film Červená korytnačka . Film mal o tvrdú konkurenciu, ale nakoniec nakoniec zvíťazil.
Film sa zameriava na policajta zajačika a líška umelca, ktorý sa spojil po zistení, že v ich meste je niečo strašne nesprávne. Ginnifer Goodwin a Jason Bateman vyjadrujú dve hlavné postavy Judy Hopps a Nick Wilde.
Toto dielo sakimichana robí vynikajúcu prácu pri vytváraní ľudskej verzie dvojice zajačikov a líška. Ich šatník sa zhoduje s ich oblečením z filmu a Nickove vlasy sú červené, takže vyzerá skôr ako líška.
Judy, na druhej strane, má sivé vlasy ako zajačik s ružovými odtieňmi, vďaka čomu vyzerá ako vnútorná časť poddajných uší zajačika. Nick dáva prstom uši zajačikovi.
23 Dory
Disney mal v roku 2003 trochu pomalý rok pre animované funkcie. Toho roku sa určite vyčerpalo veľa filmov, ale filmy ako Brother Bear , Kniha Jungle 2 a Stitch! Film nebol presne tým najlepším dielom Disneyho.
Jedným z animovaných filmov od Disneyho Pixara, ktorý sa s fanúšikmi a kritikmi darí, bol Finding Nemo . Film mal úprimný príbeh o klaunovi menom Marlin, ktorý sa snažil nájsť svojho strateného syna menom Nemo. Cestou vedie Marlin do Blue Tang menom Dory.
Dory, ktorú vyslovila Ellen DeGeneres, bola vo filme obľúbenou postavou fanúšika čiastočne preto, že trpí krátkodobou stratou pamäte. Ak Disney Pixar niekedy premení Doryho na človeka, musí si najať AtomiccircuS ako umelca, pretože jeho predloha vyzerá rovnako ako niečo, čo by Disney Pixar urobil.
Umelecké dielo sa zdá byť vyrobené z farebnej ceruzky a značkovačov.
Umelec dokonca vytvoril príbeh pre postavu, ktorý znie: „Príbeh by bol taký, že Marlin (ich otec bol unesený / vzatý do akvária) a 3 klauni by ho hľadali. Ich meno by bolo Nemo, Jelly a Sea Sea. Na svojej ceste sa stretnú s podvodným potápačom menom Dory, ktorý im zdá, že im rozumie a chce im pomôcť. Odtiaľ dobrodružstvo začína. “
22 Freddy Fazbear
V hororovom svete je meno Freddy často veľmi desivá osoba. Máme, samozrejme, slávneho Freddyho Kruegera a potom máme aj Freddyho Fazbeara. Freddy Fazbear je jednou z hlavných postáv a často tvárou päť nocí pri videohrách Freddyho .
Hry sa zvyčajne sústreďujú okolo ochranky, ktorá pracuje pre Pizza Freddyho Fazbeara a zisťuje, že animatronické postavy ožívajú a po desiatich hodinách sú príšerné príšery. Je to hra typu prežitia a vy prežívate hlavne bezpečnostné kamery.
Videohra, ktorú vytvoril Scott Cawthon, získala početné pokračovania, úpravy kníh a v dielach sa dokonca nachádza film, ktorý režíruje Chris Columbus.
S tak populárnou ako séria sa stala od svojho zavedenia v roku 2014, tam bolo veľa fanart vyjde pre postavy videohier. Tento konkrétny kúsok kawacy predstavuje démonického medveďa menom Freddy Fazbear ako človeka.
Tento vzhľad je na mieste, zahŕňa postavy čierny top klobúk a motýle, rovnako ako dať človeku hnedý oblek a vlasy, aby zodpovedali vzhľadu medveďa.
Ľudská verzia Freddyho nie je až taká strašidelná ako animatronický medveď, ktorý beží okolo, ale ak ste si niekedy chceli predstaviť Fazbeara ako človeka, nemôžete byť o nič lepší.
21 Cosmo a Wanda
Fairly OddParents bola nesmierne populárnou šou pre Nickelodeon už začiatkom 2000-tych rokov, ale v ďalších sezónach sa kvalita začala postupne znižovať. Napriek tomu táto šou pokračovala desať sezón a Nickelodeon neoznámil, či bude alebo nebude jedenásta sezóna.
Prehliadka bola zrušená a potom obnovená päťkrát, ale vzhľadom na jej nedávnu kvalitu môže nastať čas rozlúčiť sa.
Wanda a Cosmo, víly Timmyho Turnera, sú dve hlavné postavy show a sú zosobášené 10 000 rokov. Napriek tomu, že Cosmo a Wanda majú veľa atribútov podobných ľuďom, v skutočnosti sú to víly.
To však nezabránilo fanúšikom vytvárať ľudské verzie Cosmo a Wanda.
Táto ilustrácia sakimichana zobrazuje plne vyvinutého Cosma a Wandu. Umelec sa zhodoval s ich oblečením, účesmi a prútikmi a dokonca urobil pozadie ako srdce.
Ľudskú verziu Cosmo a Wanda možno vidieť vo vlaku vraku filmu s názvom Pomerne nepárny film: Grow Up, Timmy Turner! hrať Drake Bell ako Timmy.
Aj keď svet už videl v oficiálnom filme ľudskú formu Cosmo a Wanda, väčšina ľudí by súhlasila s tým, že toto dielo je omnoho lepšie ako to, čo dostali fanúšikovia.
20 Perry Platypus
Phineas a Ferb bola populárna showDisney Channel, ktorá prebiehala v rokoch 2007 - 2015. Každý vie, že „je tu 104 dní letných prázdnin a škola prichádza len preto, aby sa skončila. Každoročným problémom našej generácie je preto nájsť spôsob, ako ju minúť. “
Chytľavá tematická pieseň rockovej skupiny Bowling for Soup rýchlo zhŕňa to, o čom show je, ale Phineas a Ferb majú rovnako zaujímavé domáce zviera menom Perry.
Perry je normálny Platypus, keď sú jeho majitelia v okolí, ale je tiež tajným agentom OWCA, čo znamená Organizácia bez chladného skratky. Perry, často od svojho zástupcu s kódovým menom P., často bojuje s jeho arch nemesis, Dr. Doofenshmirtzom.
Perry by nebol taký zaujímavý, keby bol človekom, najmä preto, že Phineas a Ferb by nemali úžasného domáceho maznáčika. Ako už bolo povedané, Fuwa2-Kyara prikladá na umelecké diela ľudskú podobu Perryho Platypusa.
Táto verzia Perryho má svoj podpis hnedú fedoru a zelenkavý sivozelený oblek, ktorý zodpovedá skutočnej farbe platypusu. Nemalo by zmysel mať človeka s chvostom, ale namiesto toho umelec obsahoval oranžovú kravatu, ktorá pripomína Perryho veľký chvost.
19 Donald And Daisy
Existuje veľa slávnych fiktívnych párov, ktoré ľudia vždy korene. Máte Jim a Pam z kancelárie , Jacka a Rose z Titanicu a samozrejme kultovú Mickey a Minnie Mouse. Takmer ikonický, ako Mickey a Minnie, sú Donald a Daisy Duck.
Donald aj Daisy sú známe osobnosti Disney. Donald sa prvýkrát objavil v komikse The Wise Little Hen už v júni 1934. Daisy sa prvýkrát predstavil v krátkom páne Duck Steps Out v júni 1940.
Donald zvyčajne nosí modrú námornícku košeľu a čiapku s červenou motýlikom. Na druhej strane Daisy nosí fialové tričko s veľkým ružovým lukom na hlave. Tiež nosí náramok a lieči sa, zatiaľ čo jej perie vyzerá ako šaty.
Ukázalo sa, že títo dvaja sú šialene zamilovaní do seba, aj keď Donald sa môže dostať na nervy Daisy. Ich ľudská podoba od chacckco prenikne do ich lásky a zároveň sa točí na ich obvyklých kostýmoch.
Ich žlté zobáky sú vyobrazené cez ich žlté vlasy a ich pokrývky hlavy sú v ľudskej podobe oveľa prepracovanejšie.
Ich horné pery sa tiež zdajú byť o niečo väčšie ako spodná časť, čo spôsobuje, že vyzerajú trochu ako kačice.
18 Lola Bunny
Warner Bros môže v súčasnosti dávať fanúšikom obrovské letné trháky, ale od roku 1930 do roku 1969 boli čiastočne známe pre Looney Tunes . Tieto karikatúry samozrejme predstavili známe postavy Bugs Bunny, Daffy Duck, Tasmánsky diabol a mnoho ďalších.
Space Jam bol zábavný film, ktorý nezahŕňal iba animované postavičky, ale aj tie živé. Film upútal pozornosť športových fanúšikov a fanúšikov karikatúry a predstavoval slávnych basketbalových hráčov ako Michael Jordan, Charley Barkley, Larry Bird a mnoho ďalších.
Film s deťmi dobre zasiahol, ale mnohí dospelí túto karikatúru pobavili. Nezáleží na tom, čo si o filme myslíte, bol to debut obľúbenej postavy Looney Tunes s fanúšikmi. Lola Bunny sa prvýkrát objavila vo filme Space Jam v roku 1996 a odvtedy je veľmi populárna.
Napriek jej popularite, Warner Bros. pociťoval potrebu urobiť z nej príliš objektívnu postavu vo filme, čo bolo zvláštne, pretože sa zdá, že aj karikatúra zajačika vo filme priťahuje aj ľudí.
Našťastie umelci ako sakimichan ho zmenili na nepríjemné tým, že premenili Lolu Bunny na človeka, ako je vyššie uvedené dielo. V tejto verzii Loly sa pozerá na T, vrátane dresu tímu Tunes Squad, bielych rukavíc a basketbalových loptičiek.
17 Sonic the Hedgehog
Dokonca aj ľudia, ktorí nie sú veľkými videohrami, počuli aspoň o Sonic the Hedgehog. Sonic bol prvýkrát predstavený v roku 1991, keď Sega vydal Sonic the Hedgehog pre konzolu Sega Genesis.
Hra sa stretla s nadšenými recenziami a hra zarobila dosť peňazí na to, aby získala viac pokračovaní pokrývajúcich mnoho rôznych konzol. Aj keď sa mnohé prvky hier v priebehu rokov zmenili, Sonic zostal najznámejšou postavou franšízy.
Sonic dokonca dostal svoju vlastnú televíznu reláciu v 90. rokoch, ale od roku 1993 do roku 1994 bežal iba dve sezóny. Sonic the Hedgehog získava v roku 2019 svoj vlastný film z Paramount.
Film má v súčasnosti dátum vydania v novembri 2019 a nový časový režisér Jeff Fowler volá zábery pre nový film Sonica. James Marsden bol tiež vo filme obsadený ako Sonic ľudský spoločník, ktorý je považovaný za policajta.
Film by pravdepodobne dostal veľa odporu, ak by sa rozhodol urobiť Sonica človekom, ale existuje veľa umeleckých diel, ktoré by sa dali preložiť do filmu.
Tento príklad od Mazjoja ukazuje belošského Sonika, ktorý nosí svoje kultové biele rukavice, a tiež točí okolo prsta zlatý prsteň. Umelec tiež začlenil Sonicovu modrú kožušinu tým, že dal ľudskému náprotivku bodavé modré vlasy a modrú mikinu.
16 Lightning McQueen, Mater a Guido
Disney mal v roku 2006 veľa pokračovaní. Piráti z Karibiku , Bambi a Brother Bear dostali druhý film a filmy Santa Clause dokonca dostali tretí film. Rok 2006 znamenal aj začiatok hudobnej šialenstva na strednej škole, ako aj zavedenie série automobilov .
Autá boli o pretekárovi hotshot s názvom Lightning McQueen, ktorý zistí, že v živote je viac ako len víťazné preteky. Koncept pre Cars bol zvláštny, pretože sa netýkal vodičov pretekárskych vozidiel, ale vlastne automobilov.
Autá mali oči a ústa a správali sa ako ľudia, hoci to boli doslova autá. Koncept znie nezvyčajne, ale ak by ho niekto mohol stiahnuť, bola to Disney - a to urobili len v roku 2006.
Film bol dobre prijatý a bol dokonca nominovaný na dva Oscary vrátane Najlepší úspech v hudbe napísaný pre filmy, Originálna pieseň a Najlepší animovaný celovečerný film roka.
Kým postavy filmu vyzerali určite jedinečne, nemožno si pomôcť, len sa čudovať, aké postavy budú vyzerať ako ľudia.
Vďaka umelcovi JayofArtistike už fanúšikovia nemusia zaujímať postavy Lightning McQueen, Mater a Guido.
Každá z postáv športového oblečenia, ktoré sa zhoduje s farbami ich automobilov a ich osobností, je dokonca vyjadrená výrazmi ich tváre.
15 Po
Jack Black hral v mnohých veľkých projektoch od začiatku hereckej kariéry. Hral v kráľovi Konga Petera Jacksona , hral RL Stine v Goosebumps a dokonca pôsobil spolu s Dwaynom Johnsonom a Kevinom Hartom v Jumanji: Vitajte v džungli.
Jack Black bol v mnohých projektoch, ale bol tiež hlasom jednej z najväčších postáv Dreamworks. Po je mužská obrovská panda v trilógii Kung Fu Panda .
Po si adoptoval hus, ktorý vlastní populárny obchod s rezancami. Po miloval svoje rezance a mnoho ďalších potravín, ako viete na základe jeho veľkého brucha, ale nakoniec bol priťahovaný Kung Fu. V priebehu filmov je vysvetlené, že Po je Dragon Warrior a jedného dňa sa hovorí, že každého naučí Panda štýl kung-fu bojov.
Zatiaľ čo Po je vo filme obrovská panda, niektorí ľudia si predstavili Po ako človeka, pretože hlas Jacka Blacka bol pre úlohu Po dokonalý. Tento umelec, ktorý je známy jednoducho ako Lance, nakreslil Po ako človeka, ale Jacka Blacka do jeho návrhu nezahrnul.
Namiesto toho umelec využil Po módny zmysel a postavu postavil výlučne okolo pandovej verzie Jacka Blacka.
14 WALL · E A EVE
Rok 2008 priniesol svetu milého malého droida menom WALL · E. WALL · E sa odohráva vo vzdialenej budúcnosti, keď civilizácia Zeme musela utiecť do vesmíru po zničení svojej planéty. Film bol zbožňovaný mnohými fanúšikmi a dokonca získal Oscara v roku 2009 za najlepší animovaný hraný film roka.
WALL · E bolo rovnako varovaním, ako udržiavať Zem čistú, ako aj milostný príbeh medzi dvoma hlavnými postavami WALL · E a Eve. Na začiatku fmovieilmu je vidieť, že WALL · E žije v normálnom živote tým, že robí to, čo mu bolo naprogramované: vyčistenie odpadu.
Je posledným svojho druhu a po 700 rokoch je jedinou jednotkou WALL · E, ktorá stále funguje.
Jedného dňa príde WALL · E na EVE (Extraterrestrial Vegetation Evaluator), ktorý vyhľadáva príznaky vegetácie. Obaja sa šialene zamilujú po tom, ako spolu cestujú galaxiou a nakoniec skončia zachraňovaním ľudstva.
Samotný film bol vynikajúci, ale tieto humanizované verzie WALL · E a Eve sú rovnako vynikajúce. WALL · E vyzerá ako niekto, kto celý deň zbieral odpadky a jeho držanie tela sa veľmi zdĺhavo zhoduje s postavením robota.
Eva, na druhej strane, vyzerá pôvabne, vznášajú sa nad stenou · v úcte k láskavému daru, ktorý jej predstavuje.
13 Frylock, Master Shake a Meatwad
Mnoho kreslených postavičiek na tomto zozname by mali mať radi deti aj dospelí, ale tieto tri sa trochu líšia. Master Shake, Frylock a Meatwad boli súčasťou televíznej show s názvom Aqua Teen Hunger Force .
Táto šou bola súčasťou nočného vysielania spoločnosti Cartoon Network na filme Adult Swim a bola určená pre zrelé publikum. Kým karikatúry môžu byť zvyčajne pre deti aj dospelých, Aqua Teen Hunger Force bola niečo, čo by malo zostať pre dospelých.
Aqua Teen Hunger Force bola zapnutá a vypnutá vo vzduchu po dobu pätnástich rokov od roku 2000 a trvala jedenásť sezón. Prehliadka nasledovala mliečny kokteil, mäsovú guľu a hranolky, keď išli na dobrodružstvá a zavesili sa so svojím susedom Carl Brutananadilewski.
Umelecké vykreslenie ľudských verzií Frylocka, Master Shake a Meatwad by mohlo byť ľahkým a úžasným kostýmom na spoločnú hru.
Umelec HiddenMutation dal Frylockovi červenú košeľu a dlhé kučeravé vlasy, ktoré symbolizovali krabicu hranoliek. Dal tiež pánovi Shakeovi biely klobúk, ktorý má byť vekom, ako aj pár žltých rukavíc.
Meatwad, na druhej strane, má červený vrch a červené vlasy, ktoré takmer vyzerajú ako textúra Meatwad.
12 Pikachu
V roku 1995 Satoshi Tajiri vytvoril Pokémona. Myšlienka malých vreckových príšer bola pre deti v 90. rokoch veľmi príťažlivá a zmenila Pokémona na senzáciu popkultúry.
Pokémon začal ako videohry, ale nakoniec dostal svoju vlastnú obchodnú kartovú hru a anime sériu, aby šiel s neuveriteľne populárnymi hrami.
Na konci 90. a začiatkom 21. storočia sa Pokémon zdal všade. Zatiaľ čo sa ľudia stále tešili na ďalšie produkty spoločnosti Pokémon, výstrelok Pokémon zmizol až do roku 2016, keď bol vydaný Pokémon Go pre systémy IOS a Android.
Táto jedinečná mobilná hra prinútila ľudí opustiť gauč a dostať sa do skutočného sveta, aby našli malé vreckové monštrá. Pomohlo ľuďom stať sa aktívnejšími a zároveň zlepšovať sociálne zručnosti ľudí, pretože ľudia chodili spolu hľadať Pokémona.
Dnes existuje viac ako 800 známych Pokémonov, ale v pôvodnej sérii bolo iba 151. Jedným z nich bolo roztomilé žlté chlapíčko menom Pikachu.
Pikachu je známy tým, že je Ashovým spoločníkom, ale na pokémonov pohlavie neexistuje žiadna jasná a jasná odpoveď. Umelec emmitz nielenže reimaginoval Pikachu ako človeka, ale aj ako dievča.
Umelec implementoval Pikachuho žltú srsť do košeľa a vlasy tohto dievčatka. Emmitz dokonca nakreslil dievčatká vlasy z vrkôčikov, takže by sa podobal Pikačovým dvom ušiam. Jej červené líca a náhrdelník s bleskom sú tiež príjemnými dotykmi.
11 Ariel
Malá morská víla nie je len klasickým príkladom filmu Walta Disneyho, ale tiež dáva fanúšikom prvú Disney princeznú, ktorá bola škandinávska, a tiež prvú princeznú, ktorá bola ryšavka.
Vo filme Ariel zachráni princa Erica potom, čo jeho stroskotanie lode je spôsobené búrkou. Ariel sa rýchlo zbláznil do princa Erica.
Jej otec kráľ Triton má radosť z jej novoobjavenej lásky k ľudskému svetu, ktorá spôsobuje, že Ariel navštívi Ursulu. Ursula povie Ariel, že ju môže zmeniť za človeka výmenou za jej hlas, ale ak ju princ Eric do troch dní nebude bozkávať, Ariel sa stane Ursulainou väzňou.
Bola to pasca od začiatku, ale Ursula nakoniec stráca na konci a kráľ Triton nechá Ariel stať sa človekom, aby si mohla vziať princa Ericu.
Technicky Ariel nepatrí do tohto zoznamu, pretože sa nakoniec stala človekom, ale toto dielo fdasuareza bolo príliš dobré na to, aby sa dalo odovzdať. Zdá sa, že táto verzia Ariel je o niečo staršia ako šestnásťročná verzia, ktorú vidíme v The Little Mermaid a na jej ramene je dokonca tetovanie kraba.
Táto verzia Ariel má tiež svoju obvyklú fialovú véčko a jej zelenú plutvu nahrádza zelená sukňa.
10 Spongebob SquarePants
SpongeBob SquarePants je jednou z najdlhších bežeckých a najúspešnejších show Nickelodeonu. SpongeBob začal svoje podvodné dobrodružstvá v roku 1999 a dodnes je silný, vďaka čomu má niekoľko generácií fanúšikov.
Niektorým ľuďom pripadá malá žltá špongia nepríjemná, ale je ťažké sa smiať, nakoľko sú niektoré z jeho vtipov relevantné pre dospelosť. Počas posledných 19 rokov sa v seriáli SpongeBob a ďalších postáv urobilo veľa fanúšikovských diel, ale toto je pravdepodobne jedna z najlepších na svete.
Tento umelec úspešne vytvoril ľudskú verziu programu SpongeBob SquarePants, ktorá sa veľmi podobá animačnému štýlu televíznej show.
SpongeBob má dokonca medzeru medzi svojimi dvoma prednými zubami a škvrnami pecí zakrývajúcimi jeho líce, ktoré sú veľmi podobné pôvodnému charakteru. Jediným problémom je, že by sa mu už naozaj nedalo nazvať SpongeBob, pretože už nie je špongiou, ale jeho vlasy sú stále žlté a jeho hlava vyzerá ako štvorcová špongia.
Malý žltý chlap má veľa interpretácií fanúšikmi, ale nie je veľa podobných jeho osobnosti a vzhľadu.
9 Simba a Nala
Leví kráľ vzal svet búrkou v roku 1994. Hovorí to o trýznivom príbehu levíča menom Simba, ktorý sa dostane do vyhnanstva po tom, čo jeho strýko Scar spôsobil, že je presvedčený, že jeho otec bol jeho vinou.
Simba si nakoniec uvedomí, že bol podvedený a vracia sa do svojho rodného mesta, aby získal späť hodeného.
Film bol milovaný fanúšikmi a kritikmi, keď bol vydaný a stále patrí medzi jeden z najobľúbenejších filmov Disney. Film získal dva Oscary v roku 1995. Jeden za najlepšiu hudbu, pôvodnú pieseň “, ktorý bol ocenený Eltonom Johnom a Timom Riceom, a druhý za najlepšiu hudbu, originálny výsledok, ktorý bol ocenený Hansom Zimmerom.
Film bol nominovaný aj na piesne „Circle of Life“ a „Hakuna Matata“, vďaka ktorým bola kategória Original Song v roku 1995 v Oscaroch naplnená tromi piesňami od Lion Kinga .
Posledný okamih zdieľaný medzi Simbou a Mufasom je jedným z najsmutnejších momentov v histórii Disneyho, ale romantika medzi Simbou a Nalou je pravdepodobne najúžasnejšia.
Zatiaľ čo hlasy za dospelými Simba a Nala boli belochmi, umelec s0alaina si predstavil ľudskú verziu Simby a Naly ako čiernu a výsledky sú neuveriteľné.
8 Stitch
Lilo & Stitch nemusí byť najbežnejším filmom Disney, ale i tak to bol kvalitný film. Dej filmu a postavy zaujali deti aj dospelých, pretože mala dve sestry rôznych vekových skupín, ktoré boli rovnako nezabudnuteľné.
Lilo & Stitch sa netýkala žiadnej ženy v núdzi, ktorá by sa zamilovala do pekného princa. Namiesto toho vymieňal obvyklý milostný príbeh pre mladé dievča, ktoré si osvojilo mimozemské stvorenie, a napriek jeho násilným výbuchom sa stal súčasťou jej rodiny.
Film bol nominovaný na Oscara za najlepšie animované dielo v roku 2003, ale nakoniec stratil majstrovské dielo Hayao Miyazakiho Spirited Away . Zatiaľ čo Lilo a Nani boli nezabudnuteľné svojim vlastným spôsobom, Stitch túto show ukradol. Vyslovil ho Chris Sanders, ktorý na filme pracoval aj ako spisovateľ.
V celom filme Lilo počúva mix rockovej hudby vrátane mnohých piesní od Elvisa Presleyho. V jednej scéne hodí Stitch na sukňu hula a robí hlúpy tanečný pohyb, čo je póza, ktorú tento umelec použil pre svoju ľudskú interpretáciu Stitcha.
Toto dielo roskolotu prikladá Stitchovi výraz tváre a zahŕňa aj jeho skafandr vo forme tričká. Bravo tomuto umelcovi.
7 Mike a Sulley
Rok 2001 bol pre animované filmy spoločnosti Disney trochu pomalý. Atlantis: The Lost Empire and Recess: School's Out boli hity alebo miss publika, ale zdá sa, že väčšina ľudí Monsters, Inc.
Aj keď príšery naznačujú strašidelný film, film nebol ničím podobným. Väčšina z animovaných príšer bola ako veľké farebné medvedíky, zvlášť Sulley.
James P. Sullivan bol obrovský modrý monštrum, ktorého rohy a hroty zostupovali po jeho chrbte a chvoste. Sulley je pokrytý hlavne modrou kožušinou s vrhnutými fialovými škvrnami. Sulley vyslovil John Goodman a zdieľal obrazovku s Billy Crystal.
Billy Crystal predtým pôsobil vo filmoch ako Harry Harry S Sally
,a analyzovať to . V spoločnosti Monsters, Inc. vyjadril Billy Crystal Mikea Wazowského, ktorý bol krátkym okrúhlym zeleným monštrom s jediným okom. Tieto dve príšery boli najlepšími priateľmi a sú celkom dynamickým duom.
Dvojica dokonca dostala film prequel s názvom Monsters University, ktorý ukázal svoje začiatky na vysokej škole a vysvetlil, ako sa stretli. Tento umelec reimaginoval ľudské verzie Mike a Sulleyho navštevujúcich univerzitu.
Pre svoju ľudskú podobu sa umelec zbavil Sulleyovej modrej a fialovej kožušiny a namiesto toho ju zformoval do chaotického účesu.
Mikeove vlasy sú na druhej strane jasne zelené ako jeho obvyklá farba pleti. Umelec tiež chytro použil Mikeove vlasy na zakrytie jedného z jeho očí, takže vyzerá skôr ako jeho monštrum.
6 Courage The Cowardly Dog
Odvahou môže byť pes, ale je to dosť strašidelná mačka. Courage the Cowardly Dog bol televízny program, ktorý bol vysielaný štyri roky na Cartoon Network v rokoch 1999-2002.
Prehliadka nasledovala psa menom Courage, ktorý musel neustále chrániť svojich dvoch starších majiteľov pred nadprirodzeným nebezpečenstvom. Prehliadka bola vhodná pre deti, ale niektoré z epizód a darebákov boli úprimne desivé.
Odvaha bola zbabelcom vo všetkých epizódach, ale kto ho môže viniť? Každý pes v jeho pozícii by sa vyľakal zo svojej mysle, ale Courageovi sa jeho deň zvyčajne podarilo zachrániť. Odvaha nebola iba strašným psom, ale vyzeral tiež mimoriadne vtipne.
Celý animačný štýl série bol jedinečný, ale odvahou sám bol malý ružový pes so zbraňami a nohami veľkosti špáradla.
Prehliadka bola obľúbeným fanúšikom siete karikatúr a pilotný film Kura z vesmíru bol nominovaný na Oscara za najlepší krátky film Animovaný. Pilot nakoniec prehral s Wallaceom a Gromitom: A Close Shave, ale kto môže odmietnuť Wallaceho a Gromita !
Toto vykreslenie ľudskej verzie Courage má podivné podobnosti s jeho formou psa. Človek má ružovú košeľu a ružové vlasy a čo je najdôležitejšie, vyzerá vystrašene z mysle.
5 Alvin a Chipmunkovia
Alvin a Chipmunkovia môžu byť známe pre svoje hlúpe filmy dnešnej generácie, ale Alvin a jeho priatelia boli už nejaký čas. Alvin a Chipmunkovci pôsobia od roku 1958 a začínajú ako spevácke hudobné trio určené pre detskú zábavu.
Skupina bola vytvorená Rossom Bagdasarianom Sr a pôvodne sa volala David Seville a Chipmunkovia.
Skupina antropomorfných vankúšov pozostáva z troch členov: Alvin, Simon a Theodore.
Alvin bol ubohý, ktorý mal tendenciu nosiť červené farby. Simon bol chytrý, ktorý vždy nosil okuliare a modré šaty, a Theodore bol miláčikom skupiny. Theodore tiež uprednostnil zelenú farbu a bol trochu na bacuľatejšej strane.
Chipmunkovia sa stali populárnou skupinou, hoci to bolo len pár automaticky naladených ľudských bytostí. V priebehu svojej dlhej hudobnej cesty zasiahli ich nahrávky trikrát platinu a štyrikrát zlato.
Alvin, Simon a Theodore boli bezpochyby populárne počas svojho života, ktorý priniesol mnoho umeleckých diel.
Tento konkrétny kúsok od lazytime7 si predstavuje, ako by vyzerali chipmunkovia, keby boli ľudia. Alvin má samozrejme svoju ikonickú mikinu so žltým písmenom „A“ a Simon nosí okuliare. Jediné, čo chýba, je Theodorovo brucho.
4 Červená
Kto vedel, že aplikácie sa stanú tak populárnymi ako dnes? Zdá sa, že existuje aplikácia pre všetko a spoločnosti vyvinuli hry špeciálne pre váš telefón. Jednou z najpopulárnejších herných licencií, ktoré vyšli pre mobilné zariadenia, je Angry Birds .
Angry Birds bol prvýkrát vydaný v roku 2009 a odvtedy vygeneroval niekoľko pokračovaní a vedľajších hier. Hry sú dosť jednoduché. Spustíte vtáka z praku a pokúsite sa zbúrať vežu postavenú na zelených ošípaných. Tento koncept znie smiešne, ale je aj tak návykový.
Táto licencia získala toľko peňazí, že dokonca dokázali vyrobiť Angry Birds s tematikou Star Wars, ako aj verziu Transformers . Tieto hry sa tiež rozšírili okolo obvyklej logickej hry na vedľajšie hry, ktoré sa zaoberajú aj porovnávaním dlaždíc a závodmi.
V roku 2016 vydali Columbia Pictures and Rovio Animation film Angry Birds Movie, ktorý hral obľúbené vtáky každého z nás. Film sa stretol so zmiešanými recenziami, ale hry sa neustále rozvíjali.
Najznámejším vtákom stáda je ten, ktorý sa volá Red. Umelec Astkhik reimaginoval Red ako človeka a výsledkom je pekné miesto k pôvodnej postave.
Či už je to vták alebo chlapec, s Redom by ste sa nechceli pokaziť.
3 Medvedík Pú a kamaráti
Winnie-the-Pooh bol vytvorený autorom AA Milne v roku 1924. Postava sa prvýkrát objavila v knihe poézie Keď sme boli veľmi mladí a neskôr bola v knihe jednoducho nazvaná Winnie-the-Pú, ktorá bola o dva roky neskôr nazvaná Winnie-the-Pú. 1926.
Tento žltý medveď už roky prináša úsmevy deťom i dospelým.
Zvyčajne, kedykoľvek uvidíte Winnie-the-Pú, jeho ľudský priateľ menom Christopher Robin bude s ním. Christopher Robin bol založený na rovnomennom Milnovom synovi a postava sa prvýkrát objavila v roku 1926.
Okrem Christophera Robina má Pú veľa ďalších priateľov, ktorí s ním žijú v lese, vrátane prasiatok, tigrov, králikov, Eeyore a sovy. Spoločne vypĺňajú pózu Winnie-Pú a sú tiež dobrými priateľmi s Christopherom Robinom.
Pooh a jeho priatelia boli v priebehu niekoľkých rokov vo viacerých filmoch a televíznych reláciách a v roku 2018 budú mať fanúšikovia živý akčný film Winnie-the-Pú s názvom Christopher Robin, v ktorom bude hrať Ewan McGregor ako dospelý Christopher.
Aj keď je zábavné vidieť ľudské verzie Pooha a jeho priateľov, ako je táto, od MarcellSalek-26, je trochu divnejšie vidieť Christophera Robina visieť okolo so skupinou dospelých mužov.
Ich osobnosť v tejto kresbe svieti, ale nabudúce ich necháme ako zvieratá.
2 CatDog
Po sledovaní detskej karikatúry majú ľudia niekedy horiace otázky. Jedným z najpodivnejších predstavení, ktoré bývalo na Nickelodeone, bol CatDog .
CatDog nám prináša veľa otázok. Po prvé, ako sa z CatDog stane vec? Ako to prežije? Ako sa používa kúpeľňa? Existuje toľko otázok, ale fanúšikovia majú tendenciu prehliadať, aké divné bolo toto predstavenie.
Prehliadka nebola najobľúbenejšia u fanúšikov, ale dostala tri obdobia, celkom 67 epizód a televízny film.
Tom Kenny, ktorý je najviac známy tým, že je hlasom SpongeBob, vyslovil Dog a Jim Cummings vyslovil Cat. Cummings nemusia byť tak okamžite rozpoznaní ako Tom Kenny, ale vyjadril úlohy pre princeznú a žabu , Winnieho Pú a Shrek .
Toto dielo od shadowpiratemoney7 ukazuje, ako by mohol CatDog vyzerať, keby to boli ľudia. Namiesto toho, aby boli nejakými druhmi spojených dvojčiat, umelec šikovne použil škvrnitú šatku, aby sa spojil.
Skoro to vyzerá ako niečo, čo by trápna mama urobila pre vianočný obrázok, ale pre CatDog to funguje perfektne.
Nielenže sú spojené, ale ich výrazy tváre ukazujú ich osobnosti zo show a ich vlasy symbolizujú farbu nosa.
1 Marlin, Nemo a Dory
Zatiaľ čo Dory už mala svoj čas v centre pozornosti tohto zoznamu, toto dielo bolo príliš dobré na to, aby sa nezaradilo. Toto dielo Darey-Dawn ukazuje nielen Doryho, ale aj Marlin a Nemo ako Ľudia.
Umelecké dielo dokáže vyzerať super realisticky, zatiaľ čo má karikatúru. Umelecké dielo obsahuje Marlina v oranžovom svetri s veľkým bielym pruhom pozdĺž stredu, ktorý symbolizuje klauna. Nemo má na svojich pleciach oranžové tričko a drží barlu.
Nemo vo filme má „šťastnú plutvu“, ktorá je menšia ako jeho normálne plutva, pretože bola poškodená, keď bol počas útoku na barakudy dieťa. Darey-Dawn včleňuje túto časť filmu zaujímavým spôsobom, ale nekončí tam.
Tiež sa venuje ilustrácii svojho priateľa menom Dory. Ryby z modrých tangov sú zvyčajne žlté a modré a ľudská kostra má samozrejme modré šaty so žltými topánkami. Má tiež na sebe to, čo vyzerá ako sponka do vlasov alebo kvetina vo vlasoch, ktorá pripomína súbor žltých plutiev.
Tam sú niektorí talentovaní umelci a Darey-Dawn dokázala presne vykresliť nie jednu, nie dve, ale tri ikonické kreslené postavičky.
---
Existujú nejaké ďalšie neuveriteľné kúsky fantázie kreslených postavičiek, ktoré boli znovu predstavené, keď tam boli ľudia? Zvuk v komentároch!