Nikomu sa nič nepáčilo.
Dozvieme sa, že keď sme deti, ale mnohí z nás tomu naozaj nechcú uveriť. Aj keď to vieme lepšie, dostávame sa do hnevu, keď filmy ako Čeľuste alebo Toy Story 3 majú „zničené“ skóre 100% tomatometra, pretože niekto napísal jednu negatívnu recenziu, ktorá rozbíja naše vzácne ilúzie, ktoré nám každý náš kritik na Zemi dáva cenné potvrdenie, ktoré si zaslúžia. Tu je tvrdá pravda: dokonca aj filmy, ktoré sú stále na 100% na Rotten Tomatoes, sú len filmy, ktoré ešte svoje skóre „nezničili“.
Podobne, keď tvorcovia filmu získajú Oscara, je to jedno peklo v zhone a môžu jednu noc predstierať, že svet s nimi fandí. Ale väčšina z nich vie lepšie. Väčšina z nich vie, že pre všetky usmievajúce sa tváre, ktoré vidia, je niekde tvár kritika, ktorá nie je len zdvorilo vzdialená, ale zamračená sa znechutene. V tomto duchu uvádzame súčasné citácie uvedené nižšie, ktoré pripomínajú, že ani v čase vydania filmu „Best Picture“ to nie všetci fandili.
13 Lovec jeleňov (1978)
V (vietnamských) 20 rokoch vojny nebol zaznamenaný ani jeden prípad ruskej rulety, ani v objemových spisoch Associated Press, ani podľa mojej skúsenosti. Ústrednou metaforou filmu je jednoducho krvavá lož … Ešte priaznivejšia než použitie ruskej rulety, pretože jeho metaforou je morálne nezodpovedný spôsob, ktorým Cimino náhodne ďalekohľadom rokov vietnamského konfliktu vytvára vhodné pozadie pre svoje bizarné macho hrdinstvá. Rovnako je praná história. Neprítomnosť je rozčarovanie doma, horkosť tých, ktorí slúžili, zničenie krajiny a akékoľvek ďalšie faktory, ktoré by mohli znížiť jeho epickú tému. (Peter Arnett, Los Angeles Times)
Arnett pokračoval na protest proti demonštrácii filmu voči Vietnamcom, ktorí určite utrpeli aj počas vojny. Vedel, o čom hovorí. Legendárny vojnový novinár zo starej školy bol vo Vietname 13 z tých 20 rokov, 1962 až 1975. Film hovoril s vtedajšou zjazvenou americkou psychikou a Arnett pripustil, že to bola veľká dráma, ale nedokázal odpustiť, ako sa chválil. fakty. Keď sme u toho…
12 Gándhí (1982)
Navrhujem preukázať, že film groteskne skresľuje Gándhí život a charakter do tej miery, že to nie je nič viac ako zbožný podvod a podvod najzávažnejšieho druhu. (Richard Grenier, komentár)
Tak začína najdlhšia panva na tomto zozname, ktorú Grenier nakoniec motivoval, aby sa zmenil na knihu. Ponorí sa do mnohých „nepríjemných“ faktov, medzi nimi Gandhiho natoľko obdivuhodný rodinný život, nezhody historikov o jeho úspechoch a jeho nenávisť k technológiám moderného sveta.
11 Rain Man (1988)
V tlači sa objavili správy o autizme, ktoré uskutočnili Hoffman a (Barry) Levinson a hlavný scenárista Ronald Bass, ale aký je využitie tohto výskumu, ak potom opravia príbeh a hodia do veľkej sekvencie s Raymondom používať jeho whiz-bang pamäť, aby sa zabil vo Vegas, ktorý sa stará o Charlieho peniaze? A aký má zmysel nastaviť Raymondove vyhýbanie sa dotyku, ak ho Charlie drží a zároveň mu ukáže, ako tancovať a Charlieho srdečná talianska priateľka (Valeria Golino) ho naučí, ako sa pobozkať? (Je to niečo, o čom bude Raymond pravdepodobne požiadaný?) Všetko v tomto filme je vždy humanisticky rozmaznané, a to perfunktívnym a nízkotlakovým spôsobom. A obraz má svoju účinnosť: ľudia na to plačú.Samozrejme na to plačú - je to kúsok mokrého gýča. (Pauline Kael, New Yorker)
Vplyv Kaela na kritiku nie je možné zveličiť. Roger Ebert, Armond White a Owen Gliebermann, všetci vplyvní kritici sami, hovorili najzaujímavejšie z hľadiska toho, čo tým má na mysli. A často nesúhlasila so svojimi súčasníkmi, najmä tu, kde prenasledovala Dustina Hoffmana za zobrazenie autistu ako „jeho vysnívanú rolu“ (pretože) on sám musí konať sám … ET v autistickom ťahu. “
10 tancov s vlkmi (1990)
Pre informáciu, žiadny dôstojník armády Únie nikdy neunikol indickému kmeňu. Naopak, mnoho (Sherman, Sheridan, Custer) sa stali slávnymi indickými bojovníkmi. Zdá sa, že Kevin Costner nič z toho nevie. Vzal román, ktorý napísal jeho priateľ Michael Blake, o Comanche a zachoval neporušený príbeh a vlastné mená, posunul ho o stovky kilometrov na sever do úplne inej jazykovej rodiny a nechal sa otvorené podozreniu, že môže. “ Neviem, že Comanche zo Siouxu … (Film) je vehementne, nečestne, dokonca nelogicky anti-biely. Jeho portrét Siouxu, najkrvavejšej zo všetkých indiánskych kmeňov roviny a pacifistov ani environmentalistov, je vo všetkých ohľadoch nepravdivý. (Richard Grenier, Chicago Tribune)
Richard Grenier, ktorý zaujal ešte nepopulárnejší postoj ako jeho esej proti Gándhím. Vo svojich recenziách sa nikdy neodchýlil od politiky a naklonil ich s perspektívou trochu odlišnou od perspektívy vysoko zmýšľajúcich riaditeľov ako Costner.
9 Ticho jahniat (1991)
Fanúšikovia tohto filmu zvážili komentár, ktorý osvetľuje temnú stránku človeka. Nie je pre mňa. Ticho baránkov romantizuje temnú stránku. Sérioví vrahovia sú sotva okúzľujúci psychiatri, ako je Dr. Lecter, ktorej sa treba báť. Fosterovi jej hovorí šéf, pretože ju môže pohltiť tým, že s vami pohovorí. Akýkoľvek 10-sekundový videozáznam Charlesa Mansona je desivejší ako to, čo sa tu deje, keďže Lecter vedie rozhovor za špeciálne postavenou sklenenou väzenskou stenou špeciálne vytvorenou pre film. (Gene Siskel, Chicago Tribune)
Gene Siskel a Roger Ebert hostili v televízii bodové kontrapunkcie a písali ich na Chicago Tribune už 24 rokov. Ako Bert narazil na Eberta Ernie; pichľavé a ťažšie potešiť, ale vyskytli sa iba dve situácie, keď nesúhlasil s Akadémiou na viacnásobnom ocenení Oscara, tento a nasledujúci rok je neodpustený (o ktorom si uložil svoje najskoršie ostne pre televíziu).
8 Forrest Gump (1994)
Forrest je menej charakter ako sprievodca a Zemeckis, ktorý sa nás snaží pohnúť, skončí zabalenie každého slzného zariadenia, ktoré môže - smrť, manželstvo, radosť z rodičovstva, AIDS, ďalšia smrť - do posledných 20 minút. Je to nehanebná ukážka, aj keď nie oveľa nepoctivejšia ako zvyšok filmu, ktorý znižuje nápor posledných niekoľko desaťročí do tematického parku s virtuálnou realitou: verzie Disney's America pre deti a boomu. (Owen Gleiberman, týždenník zábavy)
Napriek tomu, že Glieberman obdivoval Pauline Kael, Entertainment Weekly nebola veľmi kontrantskou inštitúciou, s väčšou pravdepodobnosťou sledovala verejnú mienku ako ju viedla. Rovnako ako vyššie uvedené hodnotenie spoločnosti Siskel išlo o pomerne mimoriadnu výnimku. EW sa za to ospravedlnila za posledných 25 rokov, keď tvrdila, že sme sa mýlili. Predovšetkým Glieberman ukončil svoje dlhé spojenie s časopisom o rok skôr, takže táto ospravedlnenie bolo akousi natiahnutím zájazdu.
7 Titanic (1997)
To, čo skutočne prináša slzy, je Cameronovo naliehanie, aby písanie tohto druhu filmu bolo v jeho schopnostiach. Nielenže to nie je, ani to nie je blízko … Namiesto toho to, čo publikum končí slovne, je hackerská, úplne odvodená kópia starých hollywoodskych románok, film, ktorý plesá falošnosťou a chýba mu minimálna originalita. Horšie ako to je, že mnohé postavy, najmä bezradný magnát Cal Hockley (hral Billy Zane) a zosobnenie nevysloviteľnej Molly Brownovej Kathy Batesovej, sú klišé takej čistoty, ktorú by mali byť vystavené na filmových školách ako príklady toho, ako nie písať pre obrazovku. (Kenneth Turan, Los Angeles Times)
Úprimne povedané, toto nie je kompletná panva: Turan pripúšťa, že zničenie samotného Titanicu robí skvelé kino. Cameron sa však svojimi svetlami pripojil k George Lucasovi, Stevenovi Spielbergovi a ďalším z radov významných filmových tvorcov, ktorých snaha dopadá s mokrým buchnutím, keď sa vydali napísať svoj vlastný milostný príbeh.
6 Gladiátor (2000)
… zablatené, nejasné a nejasné
Gladiátorovi chýba radosť. Zamestnáva depresiu ako náhradu za osobnosť a je presvedčený, že ak sú postavy dostatočne horké a morálne, nevšimneme si, aké sú nudné. (Roger Ebert, Chicago Sun-Times)
Ako už bolo uvedené vyššie, Ebert mal povesť veselosti, keď bol opačným číslom Gene Siskel, a pokračovalo to len v nasledujúcich rokoch, keď stretol aj svoje posledné roky rakoviny, ktoré jazdil s veľkou schopnosťou nájsť radosť zo života, a láska k filmom. Ale je to aj ten, kto sa nesúhlasne mračil na obálke kolekcie recenzií s názvom Your Movie Sucks.
5 Žiadna krajina pre starých mužov (2007)
Kurt: Je to všetko nahromadené a potom má Tommy Lee Jones šálku kávy. Jason: Ešte ďalší boj by nebol slušný koniec! Kurt: Nie, bolo by to slušné vyvrcholenie. Bol by to vrchol! Jason: Bolo by to ako každý tretí triler, ktorý kedy bol vyrobený. Originál tohto filmu. Kurt: Ak „originalita“ znamená vystrihnutie pätnástich najzaujímavejších zápisov príbehu, potom nechcem žiadne. (Multiplex Gordona McAlpina)
Ak má webcomics Siskel a Ebert, sú to určite Kurt a Jason, hlavné postavy pruhu, ktorý nedávno vstúpil do druhého desaťročia. Rovnako ako mnohí autori beletrie, aj McAlpin má tendenciu rozdeliť svoje názory medzi svoje postavy, zvyčajne umiestňuje Jasona do role highbrowa a Kurta do oblasti lowbrow … čo robí to o to užitočnejšie, keď Kurt vystúpi z občasného cenovo dostupného Zingeru.
4 The Hurt Locker (2009)
Tento film ponúka zástupného vzrušenia prostredníctvom ďalšieho psychopata so štandardným vydaním, ktorý je zameraný na násilie v krajine niekoho iného, kde úmrtia jedného milióna ľudí trpí filmovým zabudnutím. Hrdinkou okolo Bigelow je, že môže byť prvou ženou, ktorá vyhrala Oscara za najlepší režisér. Ako uráža, že žena je oslavovaná za typicky násilný vojnový film pre všetkých mužov. (John Pilger, nový štátnik)
Pilger už viac nemiloval konkurenciu The Hurt Locker a nazýval všetkých nominovaných „sprievodom propagandy, stereotypov a úplne nepoctivosti … Kedy sa budú režiséri a spisovatelia správať ako umelci a nie pasáci za svetonázor venovaný kontrole a ničenia? " Jeden si myslí, že on a Richard Grenier by si mali povedať jednu alebo dve špicaté veci.
3 Umelec (2011)
Myšlienka vytvoriť film o americkom kine v rokoch 1927 až 1933 sa javí ako skľučujúca vyhliadka ako natáčanie filmu o celom kine - inými slovami, rozdiel medzi počatím veľkosti galaxie a veľkosťou vesmíru. Môžete tiež natočiť 100-minútový film o renesancii. Umelec Michela Hazanaviciusa elegantne obchádza túto neriešiteľnú dilemu ignorovaním všetkého, čo je fascinujúce a nezabudnuteľné na túto éru, namiesto toho sa zameriava na mozaiku všeobecných vedomostí, takže narúša nepohodlné fakty, že sa ani nekvalifikuje ako rímsky kľúč. (Jamie N. Christley, časopis Slant)
Christley pokračuje ďalej, kontrastuje bohatú a informovanú históriu éry tichého filmu s tým, čo The Artist nemilosrdne kondenzuje do príbehu s iba niekoľkými skutočnými postavami a jednoduchým naratívnym spôsobom. Podrobnosti sú také fascinujúce, že by to mohol byť zriedkavý negatívny prehľad, ktorý by bol príjemným čítaním aj pre fanúšikov filmu.
2 Argo (2012)
Keď sa predstavitelia falošnej výroby v Tinseltown (John Goodman, Alan Arkin) opakovane pýtajú snoopy cestami, o čom je ich film a prečo sa volá Argo, nakoniec sami odpovedia „Ar-go f *** sami“. To je ten najvtipnejší a najsmutnejší film, ktorý dostane. Všade vlnený scenár, nedostatočná charakterizácia a smerovanie králičích reflektorov spoločnosťou Affleck - ktorého talent bol zrejmejší v menej propagovaných projektoch (Gone Baby Gone, The Town) - znamenajú, že film sa hrá ako jeden z tých, ktorý sa pochváli slepou uličkou - inštruktážne šoky, ktoré si obrazovky zvykli ukazovať, predtým ako okradli banky. (Nigel Andrews, The Financial Times)
Affleck vie niečo o tom, ako sa staticky dostať z arašidovej galérie: zvážte Gigliho alebo celú online diskusiu o „Batfleck“. Ale Andrews bol jedným z mála disidentov nad Argo, ktorý sa oženil s dvomi obľúbenými témami Oscara: historickou biopickou a samotnou silou filmovej tvorby (dokonca aj falošnej filmovej tvorby).
1 12 rokov otroka (2013)
Som presvedčený, že tieto čierne rasové filmy sú vytvorené pre biele, liberálne filmové publikum, aby vyvolali bielu vinu a spôsobili, že sa cítia samy o sebe … Ako čierny človek môžem úprimne povedať, že som vyčerpaný a znudený takýmito druhmi. “ filmy pre dramatické preteky. Možno budem musieť obrátiť svoju čiernu kartu, pretože mi veľmi záleží na otroctve. Už som sledoval televízny seriál Roots, ktorý sa mi zdá veľmi dobre pokrytý. Samozrejme, chápem, že otroctvo je dôležitou súčasťou histórie akejkoľvek čiernej osoby, ale bývanie v otroctve je ubohé. (Orville Lloyd Douglas, v The Guardian)
Douglasov názor je, ak nič iné, pripomienkou, že rasa a názory, ktoré vyvoláva, sú zložitejšie, ako sme často radi verili. Možno však stojí za zmienku, že Douglas je čierny Kanaďan, ktorý zdieľa mnoho kultúrnych dotykových kameňov s Američanmi, ale o niečo menej pravdepodobné, že bude čeliť rasovému napätiu Fergusona. (A nie, nemal rád Selmu.)
-
Zmeškali ste nejaké ďalšie vyhliadky milovaných filmov, ktoré stojí za prečítanie? Dajte nám vedieť v komentároch nižšie!