Či už vlastne obracia 18-kolový koniec cez ulicu v meste The Dark Knight alebo inscenuje intenzívne choreografické súboje s použitím časovo presných bojových lietadiel v Dunkirk, Christopher Nolan nie je filmár známy tým, že robí veci v malom rozsahu.
Nolanova oddanosť tomuto prístupu „choď veľký alebo choď domov“ je pravdepodobne najvýznamnejšia v roku 2010 sci-fi mindbender Inception, kde diváka vezme na neuveriteľnú cestu popri zlodejovi snov Leonarda DiCaprila Cobba, keď on a jeho tím prechádzajú neskutočné a často fyzicky nemožné zmýšľanie o rôznych cieľoch. Vyobrazenia vstupu do snov inej osoby prinútili tvorcov predstaviť neskutočné a nemožné, ako je to len možné.
Aj keď Nolanov ambiciózny prístup k natáčaniu kúskov a súprav vytvára pre niektoré skutočne veľkolepé snímky, môže to tiež predstavovať vážne ťažkosti pre obsadenie a posádku, čo si vyžaduje jedinečné, vynaliezavé a niekedy zdanlivo neuskutočniteľné prístupy na zachytenie požadovaných účinkov na film. Christopher Nolan nie je typ tvorcu filmu, ktorý by takýmto logistickým nočným morám dovolil, aby sa mu bránili v umeleckej vízii.
Tu je 15 tajomstiev za začiatkom.
15 Výbuch kaviarne v Paríži bol praktický
Aj keď to môže znieť šialene, navrhnúť explodáciu výkladnej skrinky s dvoma hlavnými hercami filmu sediacimi uprostred chaosu, presne to robili tvorcovia Inception na scéne v kaviarni v Paríži.
Leonardo DiCaprio a Ellen Page sedia okolo stola v snovej sekvencii, keď sa sen stáva nestabilným a okolité budovy a objekty okolo nich začnú explodovať. Pretože Nolan chcel, aby boli herci skutočne zastrelení, supervízor špeciálnych efektov Chris Corbould vymyslel systém vzduchových kanónov, ktorý by bezpečne odpálil trosky okolo hercov a simuloval explóziu budovy za nimi.
CGI sa potom použilo na vyleštenie snímok a na vloženie dodatočného zničenia, ale väčšina toho, čo je vidieť v sekvencii výbuchu, sa urobila za zatvorenými dverami s hercami v línii ohňa.
14 V skutočnosti postavili Spinning Hallway a Joseph Gordon-Levitt robil väčšinu svojich vlastných kúskov
V jednej z kinetickejších scén filmu sa Joseph Gordon-Levitt ocitol, že musí bojovať proti dvom darebákom, zatiaľ čo predsieň, v ktorej sa odohráva ich boj, vyletí, otočí sa a otočí sa v nulovej gravitácii.
Aj keď sa tieto účinky dali ľahko dosiahnuť pomocou CGI, Nolanov prístup bol oveľa komplikovanejší.
Posádka postavila chodbu vnútri mohutnej odstredivky, ktorá sa mohla otáčať o 360 stupňov, zatiaľ čo herci mali svoju pohybovú scénu v pohyblivej štruktúre, čo im umožnilo spustiť steny a na strop, keď sa séria otáčala. Kamery museli byť pevne pripevnené k súprave, aby vyvolali pocit deformácie gravitácie.
Gordon-Levitt povedal, že sekvencia je fyzicky najnáročnejšia z celého filmu a strávil dva týždne tréningom na scéne, oboznámil sa s jeho pohybom a zdokonaľoval prácu s drôtom, aby mohol sám väčšinu akcie natočiť.
13 Tvorcovia filmu postavili vzduchové delo, ktoré mohlo spustiť dodávku
V jednej sekvencii neskoro vo filme sa Cobb a jeho tím ocitnú v zadnej časti dodávky, keď spadnú z mosta do vody pod ňou. Aby sa replikoval účinok počas niekoľkých záberov, posádka nemohla jednoducho sklopiť dodávku cez hranu; potrebovali väčšiu kontrolu nad svojím pohybom a zostupom.
Riešenie bolo do istej miery dômyselné svojou jednoduchosťou: postaviť obrovské vzduchové delo, ktoré by mohlo spustiť dodávku a pomôcť pri stálom poklese rýchlosti a sily.
Herec Dileep Rao, ktorého postava bola za volantom dodávateľa, povedal, že sekvencia trvala mesiac, kým obsadenie a štáb odišli strieľať ďalšie scény, než sa vráti, aby znova a znova zvládli dodávku, kým nedostanú všetko správny.
12 Nolan pracoval na skripte desať rokov
Nemalo by byť žiadnym prekvapením, že taký opojný a hustý príbeh by Nolanovi dlho vyžadoval remeslo. Spisovateľ / režisér uviedol, že scenár gestikuloval v hlave desať rokov predtým, ako mal pocit, že je pripravený na jeho vytvorenie.
Povedal, že najprv stanovil vnútorné pravidlá sveta a spôsob, akým by sa dalo uniesť vysnívanie snov, ale to, že naviazanie emocionálneho spojenia medzi Cobbom a publikom brzdilo dokončenie skriptu.
Nolan povedal, že až keď sústredil scenár na Cobbovu cestu, aby sa znovu spojil so svojou manželkou a odcudzenými deťmi, uvedomil si, že je pripravený na výrobu, a tieto spojenia nazval poslednými kúskami do skladačky počiatočného skriptu.
11 Film je metafora pre filmovanie
Aj keď akcie čeľuste a kaskadérske kúsky môžu byť hviezdami Nolanovej epopeje, film je pôsobivý aj z oveľa jemnejších dôvodov. Ako pravý cinefil, napísal Nolan veľa úloh Cobbovho tímu únoscov snov, aby sa stal metaforou ľudí v zákulisí filmovej produkcie.
Ellen Page's Ariadne vytvára snové svety a slúži ako paralelka s produkčným dizajnérom. Eames Toma Hardyho je herec, ktorý môže v snoch prevziať identity iných prople. Cillian Murphy ako Fischer je cieľom operácie a predstavuje analóg diváka. Bodový muž Josepha Gordona-Levitta Artur slúži ako zástupca výkonného zástupcu. A Cobb, ktorý dohliada na celý proces a ťahá za šnúry, je riaditeľom operácie.
10 Proces odlievania sa otáča okolo DiCaprio
Predtým, ako sa začala filmová produkcia, Nolan vedel, že v čele chce Leonarda DiCaprio. Z tohto dôvodu venoval osobitnú pozornosť plneniu podporných úloh a ubezpečil sa, že všetci čo najlepšie pochvália Lea.
Nolan povedal, že obdivoval DiCapriovu doterajšiu prácu a cítil, že vystavil disciplínu, obetavosť a relativitu, ktorú považoval za potrebné črty, ktoré umožnili publiku spojiť sa s protagonistom filmu.
Namiesto obsadenia založeného výlučne na hviezdnej sile si Nolan vybral hercov, ktorí hrali DiCaprio najlepšie a cítil sa okolo DiCaprio ako Cobb.
Obsadenie súboru sa nakoniec skončilo vrátane viacerých víťazov a nominovaných akademických ocenení, z ktorých mnohí - napríklad Michael Caine, Tom Hardy a Cillian Murphy - sa objavili v Nolanových iných projektoch už predtým a odvtedy.
9 Snehová bojová scéna predstavovala skutočné vánice
Pri príprave filmu na filmovú klimatickú bitku zasiahnutú na zasneženej hore sa posádka stretla s veľkým problémom, keď sa dátum natáčania priblížil.
Hora nemala sneh.
Kameraman Wally Pfister pripomenul niekoľko mesiacov napätý, čo viedlo k natáčaniu kľúčovej scény, pričom posádka dúfala, že súbor založený na Calgary dostane sneh potrebný na uskutočnenie akcie. Napriek ich nádejam umelecké oddelenie posielalo obrázky snehovej pokrývky namiesto snehovej pokrývky, ktorú potrebovali.
Tím sa pripravoval na výrobu vlastného snehu a namiesto toho vylepšil vizuál pomocou CGI, ale ukázalo sa, že to nie je potrebné. Ukázalo sa, že posádka sa mohla dostať viac, ako vyjednávala, keď týždeň pred začiatkom streľby bol Calgary pummelovaný najväčším váncom, aký zažil za desaťročie, čo viedlo k niekoľkým extrémne chladným filmovacím dňom.
8 Tom Hardy sa musel naučiť lyžovať
Keď bola hora konečne pokrytá snehom, jedna z hviezd filmu Tom Hardy čelila ďalšiemu problému pri príprave na streľbu. Jeho postava bola napísaná, aby sa zapojila do vzrušujúcej jazdy na snežných skútroch a snežných skútroch, ktoré prenasledujú kopec so skupinou bezmenných vrahov. Jediným problémom bolo, že Hardy netušil, ako lyžovať.
Hardy sa bál, že jeho nedostatok skúseností s lyžami by ho stála úlohu, ale v akejsi skúške ohňom sa naučil na scéne.
Nolan pripútal Hardyho k zadnej časti snežného skútra a poslal ho z kopca rýchlosťou 40 míľ za hodinu. Nakoniec bol Nolan ohromený hercom a ako rýchlo dokázal získať odborné znalosti.
Sedem skutočných lavín bolo vytvorených pre zasnežený vrchol
Nolan sa pri svojej scéne prenasledovania snehu inšpiroval klasickými filmami Bond, ako je tajná služba On Her Majesty's Secret, a chcel, aby scéna kulminovala obrovskou lavínou. Aby sa dosiahol tento efekt vo fotoaparáte, tvorcovia filmu prijali spolu s producentom Jordanom Goldbergom pomoc profesionálnych lavín.
Odborníci na búranie lietali okolo hory a načasovali výbušninu na kritických miestach v snehových bankách, aby po výbuchu vytvorili lavínu.
Niekoľko kontrolovaných lavín bolo vydaných skôr, ako tvorcovia dostali zábery, ktoré potrebovali pre finálny film.
"Snažili sme sa robiť čo najviac vecí vo fotoaparáte, čo je veľmi ťažké, keď ste v Calgary, kde to bude mrznúť a budú tu extrémne teploty a extrémne počasie," povedal Goldberg o natáčaní klimatickej scény.,
6 Vlak bol postavený okolo návesu z ocele
Kľúčovým momentom začiatku je nákladný vlak, ktorý sa valí stredom ulice v centre mesta. Keďže však cesta, na ktorej natáčali, nemala vlakové koľaje a Nolan sa snažil využiť toľko praktických efektov, koľko dokázal, museli tvorcovia improvizovať, aby dosiahli tento efekt.
Nolan cítil, že je dôležité cítiť, že Cobbovo podvedomie mohlo do snov priniesť skutočne nebezpečné prvky a cítil, že vlak musí mať za sebou potrebnú váhu. Posádka efektov teda získala náves a predĺžila rám.
Postavili škrupinu z preglejky, plexiskla a ocele, ktorá sa zmestila na nákladné auto a replikovala nákladný vlak.
Predná časť konštrukcie obsahovala približne 1,5 tony ocele, aby mohla rozbiť a vytlačiť autá z cesty bez toho, aby sa rozpadla.
5 Film bol natočený v šiestich krajinách na štyroch kontinentoch
Scény a scény v počiatkoch poskytujú širokú škálu nastavení a lokalizácií, keď protagonisti globetrottingu cestujú po svete plánovaním svojej misie. Neboli to len cestovanie postavičiek - natáčanie filmu sa skutočne uskutočnilo v šiestich krajinách na štyroch rôznych kontinentoch.
Zatiaľ čo väčšina natáčania sa konala v Los Angeles a okolí, medzi ďalšie miesta patrili Japonsko, Maroko, Francúzsko, Anglicko a Kanada.
Na niektorých miestach boli Nolanove známe miesta. Masívna rotačná predsieň v bojovej scéne s nulovou gravitáciou bola umiestnená v komplexe hangárov vzducholodí v Bedfordshire v Anglicku, kde Nolan predtým natáčal scény pre Batman Begins a The Dark Knight, zatiaľ čo vnútorné zábery japonského hradu v úvode filmu boli vlastne zastrelené na zvukovú scénu Warner Bros v LA
Skóre je spomalená pieseň Edith Piaf
Základným konceptom počas počiatku je to, ako sa časové deformácie a skreslujú, keď postavy prechádzajú rôznymi úrovňami snov.
Myšlienka manipulácie s časom je tak neoddeliteľnou súčasťou deja filmu, že sa dokonca dostane do skóre filmu.
Skladba Edith Piaf „Non, je ne Regrette Rien“ („Nie, nič neľutujem“) sa používa ako zvuková narážka, ktorá signalizuje „kop“ do inej úrovne snívania a skladateľ Hans Zimmer ju použil na pomoc pri tvorbe skóre pre celý film.
Zimmer vytiahol z piesne kľúčové tóny a manipuloval s nimi, aby zostavili skóre a ilustrovali, ako sa priebeh času mení, zatiaľ čo sníva, pričom hovorí: „všetka hudba v skóre je rozdelením a znásobením tempa stopy Edith Piaf.“
3 Obsadenie a štáb boli zamknuté v miestnosti len na prečítanie skriptu
Pre Nolana bolo dôležité, aby pred vydaním filmu zostal čo najviac informácií o jeho filme a podnikol niekoľko drastických opatrení, aby sa ubezpečil, že nič o projekte nebolo zverejnené skôr, ako bol pripravený.
Len málo ľudí čítalo celý scenár, keď sa DiCaprio prihlásil ako vedúci, a zvyšok herca a posádky musel byť zamknutý sám v miestnosti, aby si ich mohol prečítať pred vstupom do projektu.
Vedúci špeciálnych efektov Chris Corbould, ktorý už pracoval na Batman Begins a The Dark Knight, povedal o príslušnom utajení, „scenár nebol povolený z miestnosti. Vchádzate a zamknú dvere a povedia: Zavolajte nám, keď si ich prečítate. ““
2 Hotelový bar bol postavený tak, aby sa mohol nakloniť na 25 stupňov
Keď si Robert Fischer Cillian Murphy prvýkrát uvedomí, že má sen na konci filmu, bar, v ktorom práve pracuje, sa začne posúvať a nakláňať v nepárnych uhloch, zatiaľ čo on a ostatní priaznivci baru zostanú nerušene.
Aby vytvoril surrealistický efekt, Nolan potreboval, aby sa ubezpečil, že predmety sa neposúvajú okolo súpravy, ale že veci ako tekutina v pohári alebo svietidlo sa realisticky nakláňajú a kývajú, akoby sa gravitácia posunula.
Za týmto účelom bola celá plošina vyrobená na plošine, ktorá sa mohla nakloniť o 25 stupňov v oboch smeroch od svojho stredového bodu. Kamery boli priskrutkované k zariadeniu, aby sa zachoval konzistentný pohľad, keď sa miestnosť posúvala
Museli byť vyskúšané doplnky pre scénu, pričom asi tretina kandidátov nebola schopná zostať orientovaná, zatiaľ čo podlaha pod nimi sa pohybovala pod rôznymi uhlami.
1 Nolan dokončil film pred termínom a pod rozpočtom
Napriek neuveriteľne ambicióznemu a technicky komplikovanému natáčaniu, ktoré vzniklo na začiatku filmu, sa Christopherovi Nolanovi podarilo natočiť film na začiatku a za cenu nižšiu ako odhadovaný rozpočet 160 miliónov dolárov.
Nolan na tlačovej konferencii uviedol, že „sa nám podarilo prebiť kladivo a hotovosť sme skončili skoro a skončili sme pod rozpočtom, takže sme túto vec naozaj odviedli veľmi hladko, čo bolo skvelé
Páči sa mi, že mám tlak času a peňazí a naozaj sa snažím držať sa parametrov, ktoré sme dostali. “
Nolan nie je cudzím neuveriteľne účinným strelcom. Spolu s počiatkom boli najmenej tri z jeho ďalších hlavných ponúk - Prestíž, Temný rytier a Temný rytier - podobne dokončené skoro a pod rozpočtom.
---
Máte nejaké ďalšie úvodné maličkosti, ktoré môžete zdieľať? Nechajte to v komentároch!