Nie je žiadnym tajomstvom, že franšízy sa stali zdrojom príjmu pre hromadné príjmy v Hollywoode. Pretože rozpočet na výrobu stúpa a pre zaistenie maximálnej ziskovosti je nevyhnutnosťou vysoký počet otváracích víkendov, je rozumné obrátiť sa na štúdiá s vlastnosťami zvučných mien. Príležitostní diváci sú koniec koncov pravdepodobnejšie, že sa idú pozrieť na niečo, čo spoznávajú, takže existuje skutočná motivácia pre filmy na zelenú, ktoré obsahujú existujúce postavy obľúbené od fanúšikov.
V posledných rokoch sa objavil trend v oblasti filmových franšíz - a to nehovoríme o fenoméne zdieľaného vesmíru. Vedúci pracovníci tiež hľadajú spôsoby, ako pokračovať v ikonických franšízach roky - alebo v niektorých prípadoch desaťročia - po ich poslednom zobrazení na obrazovke. V roku 2015 sa uskutočnili projekty ako Jurassic World, Creed a Star Wars: The Force Awakens, ktoré slúžili ako opätovné spustenie franšízy a stále fungovali v rámci existujúcej kontinuity. Tento rok postup pokračuje vydaním Jasona Bournea (sledujte spot Super Bowl). Aj keď to boli iba štyri roky, čo sa série Bourne dočkalo pokračovania, hviezda Matt Damon a režisér Paul Greengrass sa po takmer 10 rokoch vracajú a Jasona Bournea posadili na rovnakú loď ako stany minulého roku.
Je to ostrý kontrast z prvej časti 21. storočia, keď tvrdé reštarty ako Batman Begins a Casino Royale zotreli štítok a začali od nuly. Najdôležitejšou vecou je „mäkký“ reštart: film, ktorý predstavuje konkrétnu značku novej generácii divákov, a zároveň zachováva pôvodný film nedotknutý. Mnohé z týchto diel zaznamenali veľký kritický a / alebo komerčný úspech, vďaka čomu je ľahké pochopiť, prečo je mäkký reštart tak atraktívny v porovnaní s alternatívou.
Problém prerábok
Filmovému biznisu nie sú cudzie ani remaky alebo tvrdé reštarty, kde tvorcovia premýšľajú o predpoklade, o ktorý sa pokúsili už predtým, pričom si predstavujú, že k predchádzajúcej inkarnácii nikdy nedošlo. Existujú príklady vynikajúcich remakov (napríklad Ocean's Eleven), ale štúdiá častejšie sledujú nesprávny druh filmu, ktorý je potrebné prerobiť. Ak zarobíte na známych tituloch rokov minulých, bude to zvyčajne vnímaná klasika žánru, ktorá sa dostane do remaku. Moderné príklady zahŕňajú Point Break a Total Recall, ktoré ponúkali dezinfikované vydania PG-13 hitov s hodnotením R, ktoré si získali publikum. Keď sa tieto filmy uvedú, stretne sa s nimi viac očiach ako povzbudenia, pretože mnohí diváci ich považujú za zbytočné.
Veľkým problémom pri prerábaní dobre prijatého filmu je, že porovnania sú nevyhnutné a verzia 2.0 môže len ťažko vylepšiť originál. Prečo by sa fanúšikovia akčných filmov uspokojili s Point Break z roku 2015, keď môžu vyraziť do kultovej smečky Kathryn Bigelow s neodolateľným párom Keanu Reevesa a Patricka Swayzeho? Prečo by sa obdivovatelia sci-fi mali uchádzať o Total Recall z roku 2012, keď je vozidlo rovnakého mena Arnold Schwarzenegger z roku 1990 považované za jeden z mnohých hereckých vrcholov? Preto toľko ľudí okamžite odpálilo blížiaci sa remake Mementa; film je už skvelý, prečo sa s ním miešať? Triler Christophera Nolana je považovaný za jeden z najlepších filmov roku 2000 a bol nominovaný za najlepší pôvodný scenár. Je ťažké pochopiť, ako môže remake urobiť všetko, iba byť bledou napodobeninou.
O remaky by sa malo naozaj pokúsiť, až keď bude mať pôvodný film zaujímavý predpoklad, ale nevykoná ho tak dobre, ako by mohol. Preto sa ľuďom tak veľmi páči 2001 Ocean's Eleven. Vidieť, ako partia očarujúcich zločincov okráda tri kasína súčasne, je nepopierateľne zábavná, ale originál z roku 1960 sa sotva vnímal ako kriminálna klasika (napriek veľkému obsadeniu). O päťdesiat rokov neskôr režisér Steven Soderbergh a tím A-listers priniesli svieži a zábavný film, ktorý bol veľmi úspešný a uviedol na trh franšízu. Okrem toho, že nová Oceánska jedenástka nasnímala nekvalitný film a vylepšila ho, čakala ešte dlho, kým nasnímala svoj druhý záber, a to ešte dlho potom, čo pôvodný film zmizol z pamäti. Mnoho nepodarených remakov vyjde príliš skoro, čo ich iba viac znevýhodňuje.
Z tohto hľadiska nie je žiadnym šokom, že zo všetkých prebudení franšízy v roku 2015 bol Terminator: Genisys jedným z tých, ktoré prepadli. Pokúšalo sa to predať divákov nostalgii z prvých dvoch filmov Terminátora Jamesa Camerona, ale do rovnice nepridalo nič nové. Scény z originálov boli priamočiare, čo z Genisys urobilo pseudo remake, ktorý fanúšikov nahneval, namiesto aby ich vzrušoval. Klepanie na emocionálnu rezonanciu milovanej franšízy môže trvať ešte dlho, ale vyžaduje si viac ako pár rozpoznateľných záberov, aby sa publikum postaralo. Cameronove filmy o Terminátorovi stále držia a sú uctievané ako medzníky pre kino. Jeden môže vyskočiť na Blu-ray pre T2: Súdny deň a získať skutočný vizuálny zážitok, na rozdiel od platenia za to, aby ste videli to isté znova v divadle.
Ďalšia stránka: Odvolanie sa po mäkkom reštarte
1 2